| 标题 | 《雨霖铃》“学本”材料 |
| 范文 | 《雨霖铃》“学本”材料（精选14篇） 《雨霖铃》“学本”材料 篇1一、走进柳永“知人论世”是读解诗词的重要方法之一。下面的这则材料介绍了柳永的生平经历，阅读这则材料请大家勾勒出柳永一生大事，以期对柳永有一个大体的了解。柳永（987？－1053？），字耆卿，原名三变，字景庄，福建崇安（今福建武夷山市）人。因排行第七，所以世称柳七。他兄弟三人，长兄三复，二哥三接，都先后中进士，当时人称为“柳氏三绝”。柳家世代做官，柳永少年时代在家乡勤学苦读，希望能传承家业，官至公卿。学成之后，他就到汴京应试，准备大展鸿图，在政治上一试身手。不料，一到光怪陆离的京城，浪漫文人的趣好占了上风：整日留恋于秦楼楚馆，与青楼歌女打得火热。当然，他也没有忘记此行考中进士的目标，只是他“自负风流才调”，自信“艺足才高”，“多才多艺善辞赋”，没把考试当回事，以为考中进士、做个状元是唾手可得的事。他曾经向可意的心上人夸口说，即使是皇帝临轩亲试，也“定然登高第”（柳永《长寿乐》）不料事与愿违，放榜时名落孙山。他沮丧愤激之余，写下了传诵一时的名作《鹤冲天》（黄金榜上），宣称要“把浮名，换了浅酌低唱”。你皇帝老儿不让我进士及第去做官，我不做官，又奈我何！在词坛上叱咤风云，难道不是一样的辉煌？正是“才子佳人，自是白衣卿相”。表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，很有点叛逆精神。其实这只是失望之后的牢骚话，骨子里还是忘不了功名，他在《如鱼水》一方面说“浮名利，拟拚休，是非莫挂心头。”另一方面却又自我安慰说“富贵岂由人，时会高志须酬”。因此，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于《鹤冲天》词传到了皇帝耳朵中。等到临轩放榜时，仁宗以《鹤冲天》词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜落了。并批示：“且去浅酌低唱，何要浮名”柳永的牢骚话，皇帝老儿当了真，断送了柳永美好的前程。再度的失败，柳永真个是愤怒了，他干脆自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。官场上的不幸，反倒成全了才子柳永，使他的艺术天赋再词的创造领域得到充分的发挥。当时教坊乐工和歌技每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创造的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。然而出身世代奉儒家庭的柳永，无法完全超越当时士大夫的人生价值取向，他不可能以填词为终生的职业，而必须在仕途上有所发展，在政治上有所建树。于是，他不得不离开京城到外地去宦游公关（《雨霖铃》就写于此时），寻找其他的入仕做官的途径。他曾漫游过江南的苏州、扬州、金陵和杭州等地，也到过四川的成都和湖南的九疑山，写过一些干谒地方长官的词作，著名的《望海潮》（东南形胜）就是歌颂和投献杭州知州的词作，希望能得到地方长官的援引帮助。到了中年，憔悴不堪的柳永在仕途上仍然毫无进展，内心十分失望。只好又回到了汴京应试，终于在仁宗景佑元年考中进士。虽然及第已老，但毕竟实现了平生梦寐以求的愿望，所以仍然十分开心。登进士第后，柳永被安排到浙江的睦州（今建德市）做团练使推官，到任一个多月，就显示出他的干练与勤政，得到了上司的赏识。并被破格向朝廷举荐。由于朝中有人作梗，最终没有得到升迁。几年后，转任昌国县（今舟山市）晓峰盐场的盐监。在晓峰盐厂，他目睹了盐民的苦难生活，写下了《煮盐歌》，对盐民的不幸表现出深切的同情。曾几何时在绮罗丛中、笙歌筵上流连的柳永，于今也这样深切地关心民瘼，这从一个侧面反映出宋代知识分子政治正直的精神境界。柳永一生仕途坎坷，进士及第后一直沉沦下僚。本质上是才子词人的柳永，在词坛上可以尽逞才华，出尽风头，但在风波险恶的官场上总是连遭跟头，而且常常是为写词所累。仁宗皇佑年间，柳永因写歌颂祥瑞的《醉蓬莱？词无意得罪皇上，不得改官进用。迫不得已之时，柳永总结多次失利的教训，常常是由于填词给当权者留下了不好的印象，于是将本名三变改名为永，试图将以歌词著称的柳三变与他本人“隔离”。这一招果然有效，不久他被磨勘转为京官，官至屯田员外郎。故后人常称他为“柳屯田”。节选自王兆鹏、姚蓉《柳永词》二、走进文本1、刘勰的《文心雕龙·知音》曰：缀文者（写作者，诗人）情动而辞发，观文者披文以入情。诗人的写作是把内心的感情化为语言，阅读者就是通过阅读、咀嚼语言再经过自己的想象去感知、体验、鉴赏诗人的感情。进而缀文者与观文者产生共鸣。这就要求我们阅读诗词时要读，并且边读边想象，在读中领会到作者所营造的氛围、意境，了解作者的感情。请大家大声朗读这首词三遍。2、下列两则译文都出自专家之手，请仔细比照原词（字句、细节等），然后说说你更喜欢哪一首，为什么？译文一：深秋的知了声一阵一阵，叫得特别的急促而又凄凉。正当夜幕降临，咱们在长亭送别，忽然一阵无情的暴雨，此时刚刚才停歇。在京郊帐中的饯别宴上，有种说不出的愁苦涌上心头，酒至唇边，也无心绪喝干。正当咱们恋恋不舍的时候，船工便来声声地催促。我俩紧紧地含泪拥抱着，一会儿手拉着手，眼望着眼，竟然说不出半句话来，全都哽咽在喉咙。想到这次要去遥远的江南，无人陪伴，独自一人，而那里又是水阔天长，茫茫无边。 自古以来，许许多多多情的人，就为那离别而悲伤。更何况在这深秋冷清清的夜晚，特别令人难受。今天夜里，酒醒过来时又该在何处？恐怕只是那，杨柳依依的沙岸边，几缕晨风凄厉，一弯残月空照。这次分别将年复一年，纵然是遇到了良辰美景，我也无心去观赏，天哪！即使产生了千般情趣和万种风流，又该向谁人去诉说？译文二：晚秋，枝头寒蝉凄切悲鸣。\长亭，阵雨之后倍觉朦胧。\都城门外，几杯送行的酒；\汴河里头，梢公催着启程。\拉着手儿，四行泪水相对；\想道声别，喉间有物作哽。\千里烟波，哪里是你归宿？暮蔼沉沉，南国何处月明?\自古，离别时分方见情种，何况，仲秋时节万木凋零。\昏沉沉，船到何地我酒醒?杨柳岸，残月一缕拂晓风。\此一别，一年岁月匆匆过。好风景，谁来会意谁领情。\纵然是，千种风韵万般俏，没有你，天下何人能心倾。3、权威解读1、 此首写别情，尽情展衍，备足无余，浑厚绵密，兼而有之。宋于庭谓柳词多“精金粹玉”，殆谓此类。起三句，点明时、地、景物，盖写未别之情景，已凄然欲绝。长亭已晚，雨歇欲去，此际不听蝉鸣，已觉心碎，况蝉鸣凄切乎。“都门”两句，写饯别时之心情极委婉。欲饮无绪，欲留不能。“执手”两句，写临别时之情事，更是传神之笔。“念去去”两句，推想别后所历之境。以上文字，皆郁结蟠屈，至此乃凌空飞舞。冯梦华所谓“曲处能直，密处能疏”也。换头，重笔另开，叹从来离别之可哀。“更那堪”句，推进一层。言己之当秋而悲，更甚于常情。“今宵”两句，逆入，推想酒醒后所历之境。惝恍迷离，丽绝凄绝。“此去”两句，更推想别后经年之寥寥。“便纵有”两句，仍从此深入，叹相期之愿难谐，纵有风情，亦无人可说，余恨无穷，余味不尽。 ——《唐宋词简释》这是词学泰斗唐圭璋对此词的解读，请将他对这首词的总评部分写到词牌的旁边，把句评写到相关句子的旁边。并思考他为什么这么评？力争对之有所体会。2.据俞文豹《吹剑续录》记载：东坡在玉堂日,有幕士善歌,因问:“我词何如柳七?”对曰:“柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词,须关西大汉,铜琵琶、铁绰板,唱‘大江东去’。”其中提到的“杨柳岸，晓风残月”正是柳永《雨霖铃》词中的名作。此词代表了柳永词最高的艺术成就，佳处并非仅此一句。此词旨在抒写离情。上片写作者与恋人临别时难舍难分的场景。首三句写离别时的景物，不仅点明了时令和地点，并通过“寒蝉”这一意象，描绘出秋天的萧瑟与凄凉，形象地渲染了作者离别时的凄楚心境。“都门帐饮无绪更是直接抒写词人面对送别的美酒佳肴，食欲全无的情形。“留恋处、兰舟催发”写出了此人恋恋不舍的主观情感与催促开船的客观形势之间尖锐的冲突，下文“执手想看泪眼，竟无语凝咽”的离愁别恨才因此而更加触目惊心。写到“凝噎”，离别之痛已经无以复加。在情感的最高潮处，作者笔锋一转，写“千里烟波”、沉沉暮霭，由抒情到写景，由实写送别场景到虚拟别后情景，借景抒情，不仅形象地展示了他那深广如烟波、浓密如暮霭的离愁，同时也通过壮阔的景物描写使得词境顿开。下片以“多情自古伤离别”领起，告诉人们离别之伤痛，自古以来就是所有所有有情人的不幸，把个人遭遇升华为普遍的人生哲理。清人刘熙载在《艺概》中谈到：“词有点，有染” 柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”这几句词，正是成功运用了点染之法，描绘了一幅晓风拂岸柳、残月挂梢头的清丽画面，以其凄清、幽婉、寂寥、残缺的意境，衬托出作者绵邈的离情，冷落的客情。“此去经年”四句，作者直抒胸臆，表明今后的岁月里，任怎样的美景也打动不了自己，因为没有心爱的人与自己共享，仍以离愁收束全词。此词疏密有致，虚实相生，情、情、景、理交融一体，可谓字字珠玑，极具动人的艺术魅力。——《柳永词》这是武汉大学文学院教授王兆鹏（唐圭璋关门弟子）对此词的解读，看看他与他老师的解读有哪些相同之处？并结合这两则解读，理出这首词的结构和思路。一、 相关拓展1. 阅读下面这首词，思考下列问题。满庭芳宋·秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。【注释】①山抹微云：山被涂上一层淡淡的云彩。②天粘衰草：天和长到远处的枯草似乎连接着。粘，连接。以上二句景色的描写，说明天正在渐渐地暗淡下来。③画角：号角。④谯门：城门上望远的楼。⑤征棹(zhào)：棹，摇船的用具。这里用棹来指代船。征棹，指远行的船。⑥引：举。⑦尊：即“樽”，酒器。⑧蓬莱旧事：蓬莱，指蓬莱阁，旧址在今浙江省绍兴市龙山下。秦观曾客游会稽，寓居于此，在酒席上和一个歌妓结识，并产生了感情。旧事，指男女爱情的往事。见胡仔《苕溪渔隐丛话》。⑨烟霭：指云雾。⑩寒鸦数点：杨广诗：“寒鸦飞数点，流水绕孤村”，此用其语。【译文】远山缭绕着淡淡的云，一片枯草接连着远天，一望无垠。号角声呜咽响过，渐渐消逝在城头谯门。即将远航的船舫啊，请快停一停，等一等，让我和情人碰碰酒杯，把这离别的苦酒对饮。仿佛多少蓬莱仙境的往事，给我俩带来无限的欣慰。回想起来好难受哟，好像仅留下一片纷乱的烟云。在那黯淡的夕阳下面，只有点点归鸦在翻飞，远处曲曲弯弯的流水，环绕着这孤寂的山村。 我心神恍惚，情绪不宁。当此忽然分别的时辰，让我悄悄地解下香囊，作为咱们临别的赠品；你把那同心罗带拿出来，表示咱们无可奈何的离分。亲爱的人儿哟！在那些舞女歌妓们的心中，难道我将留下薄情的名声？今宵一别，何时再见，你那云雀般美丽的倩影。伤心哟，流泪哟！这生离死别的悲情，衣襟上空染斑斑泪痕。回头再看一看吧，不见城中的伊人。那高高的城楼已经远去，消失在灯火闪烁的黄昏。【问题设计】1.这首词是另一位婉约派大师秦观的代表作，在内容和写法上与《雨霖铃》有很多的相同点。你能找到几处吗？2.你更喜欢哪首词？为什么 《雨霖铃》“学本”材料 篇2教学目标： 1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法； 2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。 3、理清思路，熟读成诵。 教学重难点： 1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。 2、品味诗词意象，体会作者感情。 教学方法：诵读、鉴赏、背诵 教学课时：一课时 教学过程： 一、导入： 我们之前在讲《诗词两首》的时候说过，词可以分为几个流派？ 明确：两派，豪放派和婉约派。婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》，让我们一起来走进柳永这个多情浪子的世界。（板书题目） 二、作家作品简介： 柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。 他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 二、整体感知课文。 1、齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调） 明确：哀婉、悲伤、凄清 2、指导诵读，纠正字音 3、上下阕各写什么内容？ 明确：上阕写别离的场面；下阕推想别后的情景和痛苦心情 三、具体赏析课文 1、上阙分析： “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 1）起首三句写什么？是情？是景？ （写景） 明确：对。写别时景。点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。 2）地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟） 明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。 “都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 1)这写什么？（写情） 明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。 2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？ 明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言） 明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢? “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。 ） 明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。 2、下阙赏析： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。 2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切） 明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” 1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？ 明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。 2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。 明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论） 教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。 3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” 1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。 2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 四、整体归纳： 我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。 五、小结： 今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。 六、拓展思维： 我们学习了《雨霖铃》这首词，结合柳永的身世背景，请你谈谈你是怎么看待柳永这个人的？言之成理即可。 点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的词作也因此广为人所知。 七、布置作业： 1、完成《创新训练》中《雨霖铃》的内容。2、预习《声声慢》 八、板书设计： 雨霖铃 景 情 别前 寒蝉 骤雨 长亭 悲戚 （实） 别时 兰舟 烟波 暮霭 楚天 不舍 愁苦 （实） 别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞 （虚） 《雨霖铃》“学本”材料 篇3教学目标： 1、欣赏本词景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。 2、积累古人用来描写离情别绪的诗歌意象。 3、体会宋词婉约的风格。 教学重点：教学目标1。 课时安排：一课时。 教学过程； 一、导入。 纵观我国文学的发展，历来有先秦散文、汉魏辞赋、南北朝骈文、唐诗、宋词、元曲和明清小说之分。确实，一朝一代都有其见长的文学样式，这对丰富和发展我国的文学创作起到了极大的推动作用。文学发展到宋代，文人致力于词的创作，改变了诗歌的样式，拓宽了诗歌的境界，使词成为文学史上一朵奇葩。今天我们一起来学习婉约词派代表人物柳永的《雨霖铃》。 二、作者简介。 柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。 三、学生集体朗读，正字正音。 四、学生听配乐朗诵，体会这首词的感情基调。朗诵结束后，学生谈感受。 明确：这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。（补充：作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。） 五、学生概括上下阕的意思。 明确：上阕写恋人相别，依依不舍，有深深离愁；下阕写别后想象，孤独痛苦，有无限伤情。 六、作者这种凄凉哀婉的感情是如何表现出来的（引导学生了解抒情方式：直接抒情和间接抒情，找出本词直接抒情和间接抒情的文字） 明确 直接抒情：都门帐饮无绪；执手相看泪眼，竟无语凝噎；此去经年，应是良辰美景虚设；便纵有千种风情，更与何人说。 间接抒情：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇；念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔；今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。 七、赏析。 1、学生体会文中直接抒情文字所包含的作者的情态和心境。 2、欣赏文中写景的文字（教师引导学生认真体会写景句子中流露的作者的思想感情）。 （教师补充说明）一切身外景皆为作者心中情。作者可以触景生情，可以借景抒情，可以因情设景；可以实写，也可以虚写。总之，作者把自己或喜或忧、或兴或悲、或乐或哀、或轻松或沉闷、或高亢或低回等感情倾注在所写之景上，使此景含有此情或用此景衬托此情。 “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。既交代节气、时间、地点，也为分别渲染了环境。暮色苍茫、秋雨初过，凉气袭人，寒蝉悲鸣，长亭分别之人顿感悲切。 “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作者想象千里之外之景，虚实结合。“楚天阔”以空阔的天空为背景，写出了人的孤独；“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现；而千里之外，愁就更深了，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”（欧阳修）。 “今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。“杨柳”历来为送别诗的意象，“昔我往者，杨柳依依”，“客舍青青柳色新”等都是如此，“柳”者，“留”也，有不舍之义；“晓风”清冷，让人心生凉意，而“愿为西南风，长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思，此处晓风两义兼有；“月”是“团圆”的象征，而“残月”不仅含有“不团圆”的意思，也为此时的词人心情铺了一层凉意。这里的景纯为情设，虚写，营造了浓烈的愁思，有“愁”则需“销”，借酒吧，可此时是酒醒时分，因而“愁更愁”了。 八、学生自由朗读，背诵。 注意：词中一些重要词语如“帐饮”“无绪”“竟”“凝噎”“念”“去去”“堪”“经年”“便”“纵”等可以随机讲解。 《雨霖铃》“学本”材料 篇4一、 说教材 《雨霖铃》是安排在高中语文课本必修四第二单元诗歌单元。是柳永的`代表作，更是宋词婉约派的名篇。本词无论在文学史中还是在教材中都占有重要地位。这首词以"离情"为线索，描写了情人话别时留恋难舍的情景，通过融情入景、虚实相济的手法集中反映了词人复杂的内心情感。学习本词有利于学生进一步掌握品赏诗词的基本步骤和方法，通过把握诗词的思想内容和艺术形式来品味诗词的语言，赏析诗词的表现手法。 二、说学情 诗词鉴赏历来是学生学习中的一个难点，在之前的诗歌学习过程中，学生已经掌握了一些诗词鉴赏的基本方法，并且对诗词有了一定的领悟能力。情景交融的题是经常见到的，但是这一课又涉及到了虚实结合，学生对这个概念比较陌生，所以教师应在教学时充分考虑学生的实际情况，及时地加以引导，帮助学生提高分析能力和诗词鉴赏能力。 三、说教学目标和重难点 ⑴借助对意象的分析，感受《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。 ⑵赏析词中情景交融，虚实结合的写作手法，提高诗词鉴赏的能力 根据课文内容和学生已有的诗词鉴赏知识水平及心理特点，我将教学重点确立为抓住关键词句理解景之精妙和情之真切，感受《雨霖铃》中的意境和感情。教学难点确立为掌握情景交融、虚实相生的写作特点 四、说教学方法和学法 教法：针对教材的特点和学生的知识水平，本课的教学指导思想是以教师为指导，以学生为主体，以诵读—讨论—鉴赏—背诵为主线，培养学生的诗词鉴赏能力。对此，我主要采用了多媒体演示法、诵读法、启发式教学法、拓展法等。 学法：自主探究学习法和讨论和做法。 五、说教学过程 （一）导入 "离别自古以来就为文人吟咏，江淹《别赋》中‘黯然销魂者唯别而已’；唐代郑古有‘数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。’同学们，你们还知道哪些抒写离别之情的诗词吗？"学生列举几句离别主题的诗句后，我将以"别离是一种常事，文人笔下的离情或深沉、或豁达、或豪放、或婉约，而将离情写得最缠绵的当推婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》，今天就让我们一起走进《雨霖铃》，走进词人"黯然销魂"离情（这一下就进入我们下面的环节"美读全词，整体感知"）。 （二）背景介绍： 教师介绍本文写作的背景：仕途失意后的柳永，不得不离开京都远行，不得不与心爱的情人分手，这双重的痛苦交织在一起，使他感到格外难以忍受 （三）读 1、学生试读 根据以前所学过的知识，试读本词，考虑语调、语速及感情基调。将疑难之处标出。 我认为这种方法可使学生明确自己掌握知识的情况，以便听朗读时更具有针对性。 2、指生朗读 3、看动画，听朗诵 多媒体播放此词的朗读，让学生与自己刚才的试读对比一下，找出自己的不足。 4、再次朗读 多媒体播放背景音乐，指生配乐朗读，教师纠错。 学生自由读，一边朗读，一边想象，一边理解词意。 此环节在于使学生在诵读中体味词的意境，获得感性认识。 （四）通过学生朗读加上自己对诗文提前的预习，我设计了以下几个问题，老师不引导而是分组讨论 1、给本词合理划分层次。（学生应该可以从分别前，分别是，分别后来写，老师可以再引导说具体通过什么来把这前中后描写出来的，很快就能找到分别前的环境，分别时的情态和分别后的推想） 2、词人围绕"伤离别"主要描写了哪些意象？这些意象分别有什么内涵，营造出了 什么样的氛围或意境？ 这两个问题相对简单，只要仔细阅读便可回答。针对这一问题我将大量举例古代诗句来讲解意象的内涵，分析意境。如：在讲"寒蝉"这一意象时，我将举例骆宾王《在狱咏蝉》中的"西路蝉声唱，南冠客思侵"和曹植《赠白马王彪》中的"寒蝉鸣我侧"来分析"寒蝉"所代表的"凄凉"这一内涵。 这个环节有利于充分发挥学生的主体地位。我将让学生自由鉴赏句子，并归纳出先找意象，再分析意象的组合所营造的氛围或意境，最后分析所表达的情感；即："意象+意境+情感"的句子鉴赏模式，以利于学生在高考诗歌鉴赏中掌握一定的方法和鉴赏技巧。 4、课件展示明代的《雨霖铃》插图，请同学们仔细观察这幅插图，说说描绘了哪些景物？词人设想的虚景有那些？这个问题从词的上片推及词的下片，让学生在虚景中进一步感受词人离愁别苦的极致。然后总结虚实结合手法的答题方法。因为学生对虚实结合的手法比较陌生，所以与此同时拓展一道高考题是很有必要的。20__年安徽卷的实际例子。 琅琊溪① 欧阳修 空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。 不知溪源来远近，但见流出山中花。 ①此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。琅琊溪在滁州狼牙山。②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。 9.青葱虚实结合的角度对诗中三、四两句进行解析。（4分） 【试题考点】本题考查"鉴赏文学作品的形象、作者的情感和表达技巧"的能力。能力层级为D（理解鉴赏评价），难度不大。 【试题答案】实写山花随流水流出的景象；虚写山中的春意，以及溪源之远，溪流的曲折，虚实结合，激发了读者的想象，丰富了画面的内涵。 虚实结合的做题方法：先找出来诗文中实写的内容再找出虚写的内容，然后回答虚实结合的作用及效果就行了。 这三个问题一脉相承，勾连上下片，让学生在对词作整体的把握的基础上，在这三个问题的统率下，又对词进行了具体而精微鉴赏。 小结：柳词的魅力除其溢满真情之外，还在于它的语言魅力，作为北宋第一个专业填词的词人，后人对柳词的用语有很高的评价，请同学们下去以后，细细品味《雨霖铃》词文，尝试着自己分析。从而将课堂延伸到课外，引导学生自主探究。 （五）作业：试着将《雨霖铃》用散文化的语言描述出来。 （六）板书设计： 离别前—勾勒环境： 寒蝉、长亭、骤雨 ---- 实写 离别时—描写情态： 执手、泪眼、凝噎 ---- 实写 离别后—因情设景： 烟波、暮霭、楚天 ---- 虚写 杨柳、晓风、残月 —刻画心理： 好景虚设，风情难言 ---- 虚写 《雨霖铃》“学本”材料 篇5一、说教材 《雨霖铃》是高中语文必修四第二单元第一篇课文。本单元的单元提示强调，词具有很强的节奏感和音乐性，欣赏时要反复吟咏，体会其声律美；也要在理解作品内容的同时，运用联想和想象，领悟其中情与景浑然交融的意境。 二、说目标 1、知识与能力：感知《雨霖铃》作品内容，体会词中凄凉清丽的意境和浓重的离愁； 2、过程与方法：通过朗读，分析意象特点，把握情景交融、虚实结合的写作手法； 3、情感态度价值观：培养学生健康积极的审美情趣。 三、说重难点 重点：感受作者浓浓的离别之愁，掌握情景交融、虚实结合的手法； 难点：理解、掌握情景交融、虚实结合的艺术手法。 四、 说教法： 1、诵读法； 2、点拨法； 3、探究法。 五、说学法 1、预习法； 2、质疑法；合作探究法。 六、说教学过程 1、导入 南朝江淹曰：黯然销魂者，唯别而已矣。自古以来，人们往往“伤离别”，柳永作为宋朝大才子，整日混迹于烟花柳巷，与红颜知己把酒言欢、吟诗诵赋。这首《雨霖铃》就是作者离开都城汴京时写给曾经的红颜知己的用心之作。 2、文本学习 （1）初读：学生自由朗读吟诵，注意字音、节奏、轻重、缓急、感知韵律美。 读音：噎、 韵脚：切、歇，波、阔，别、节、年。 节奏舒缓，读出有情人离别时凝重氛围。 语调：“更与何人说”一句读出相聚后的独处之苦，余音绕梁。 （2）范朗读：听老师示范朗读，学生找出词中意象，说出这些意象的特点。 意象：上阕有寒蝉、长亭、帐、兰舟，下阕有烟波、暮霭、杨柳岸等。特点，都是引人伤感之物。 （3）三读：展开想象，感悟由众多意向组成的意境美。 （4）四读：品评诗句领悟表达美，具体方法是炼句。上阕选择尾句“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，下阕选择“今宵酒醒何处，烟柳岸，晓风残月”，体会情景交融和虚实结合的艺术手法。 上句：浩渺无涯的水波比喻长时间难以排解的惆怅，傍晚浓重的云雾暗示心情沉重压抑，空阔辽源的楚地天空说明愁绪的无边无际。一切景语皆情语，情景交融，相得益彰。 下句：虚写别后境况，醉酒之后，看到的是美好的景象——“杨柳岸”，杨柳婆娑，岸堤青翠，却偏偏在乍暖还寒的小风中吹佛，在如勾的残月下映照，这是怎样的不和谐的美景！惟其如此，才能写出主人公的相期之愿和重聚之难。因上阕主要是实写，下阕，尤其是这一句属虚写，虚实结合，诗意饱满。 （5）背诵。 3、探究：唐朝诗人李华的《春行即兴》如何体现情景交融的艺术手法。 附：《春行即兴》 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。 4、拓展：情景交融类试题的答题技巧，写了什么景，抒了什么情，点名手法，说出效果。 5、作业：就本首词写一段300字左右的赏析文字。 板书设计：板书体现了一节课的重要内容或知识框架 《雨霖铃》“学本”材料 篇6教学目标 1、理解词意，体会词人宦途的失意及与恋人离别的愁苦。 2、了解“婉约词”的特点。 3、背诵默写。 教学时数： 1课时 教学过程 一、词牌名与作者（参看课文注释） 二、初步感知词意 1、朗读词，读准字音 2、利用注释，结合“课文导读”，初步了解词意 三、赏析词 （一）赏析词的思想内容 1、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 这首词写的是与恋人的离别。此时词人因仕途失意、不得不离开京都（汴京，今河南开封），故而与恋人惜别。 “寒蝉”，点明离别的季节是在秋初（因为晚秋已无蝉鸣）。“凄切”，寒蝉的叫声给人一种凄凄切切之感，衬托出离别的凄凉伤感。“对长亭晚”，傍晚时分，在长亭外送别。“长亭”，点明了送别的地点。古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”，靠近城市的长亭往往是古人送别的地方（李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”）。“骤雨初歇”，点明送别的具体时间是雨后阴冷的黄昏。 这些景物描写，字字写景而字字含请，准确地将与恋人分别时的凄凉心情反映了出来，为全词定下凄凉伤感的`调子。 2、“都门帐饮无绪。” “都”，指北宋都成汴京，汴州（“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”汴州是北宋都成，杭州是南宋都城）。“门”，指城门。“帐饮”，设帐置酒宴送行，在京城门外设帐宴饮，暗寓仕途失意。“无绪”，没有心情（柳永因作词忤逆仁宗，因而不得意，于是流连坊曲，为歌妓作词）。 3、“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 正在依依惜别之时，船家频频催促：走啦，走啦，开船了！于是，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”一对情人，紧握双手，泪眼相对，谁也说不出一句话来（同桌之间表演此句）。 同学们，你有过这种无语凝噎的时候吗？一个人要伤心到怎样的地步，才会“无语凝噎”！ 读到这里，我不由得想问一句：既然分别让两人如此痛苦，“柳郎，不能不走吗？”同学们，你觉得词人能不能不走？不能！在古代，仕途几乎是一个有志男儿唯一的出路。一个男人不能没有事业，事业给男人活着的分量。作为一个女人，她如果真心爱一个男人，就不能拖后腿。 4、“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” “去去”，即越走越远。想到这次去南方，千里迢迢，一片烟波，雾沉沉的楚地一望无边。暮霭沉沉，离愁深深，使人想到王勃的“城阙辅三秦，风烟望五津。” 这一句是别后思念的预想，是虚写。 5、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” 自古以来，多情的人最伤心的就是离别，更何况是在这冷落凄凉的清秋时节，叫人情何以堪！ 6、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” 今晚酒醒时分，我身在何处呢？只怕是在杨柳岸边，吹着凄凉的晨风，眼望黎明时天边的一弯残月，身边再也没有你。 这句写词人酒醒之后漂泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情，景语即情语，将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情，表现得十分充分、真切，创造出一种特有的意境，成为名句。 7、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。” “经年”，一年又一年。“良辰”，好天气。“好景”，好风景。这一去，年复一年，即便是遇上良辰好景，过得花红柳绿，但没有你，也形同虚设。对你，纵然有满腹的情意，又去和谁说呢？（相信，你也一样吧！） 这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况，把词人的思念之情、伤感之意表达得淋漓尽致，也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式，感情更显强烈。 （二）赏析词的艺术风格 1、词的上片、下片分别写什么内容？ 上片：写离别的场面。（实写，虚写） 下片：写离别后的情景。（虚写） 2、这首词抒发了怎样的情感？又是如何表现情感的？ 抒发了词人仕途失意及与恋人离别的愁苦。 以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和恋人难以割舍的感情。 用景写情，情景交融。 3、词的艺术风格——婉约词 婉约词与豪放词 婉约，即婉转含蓄。婉约词在取材上，多写儿女之情、离别之情；在表现手法上，多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永，李清照等。柳永《雨霖铃》是婉约词的典型代表。 豪放词的特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，不拘音律。代表词人有苏轼、辛弃疾等。《念奴娇·赤壁怀古》是豪放词的典型代表。 宋人称：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。” 四、有感情地诵读 《雨霖铃》“学本”材料 篇7十二. 宋 词 两 首 《雨霖铃》《扬州慢》 导标显示屏幕 1. 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐； 2. 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美； 3. 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别； 4. 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。 导学点拨窗口 【探海导航】先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。 《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。 《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。 【思路结构】 《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。结构图： 《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图： 上阕实写萧条之景 景物1：荠麦青青 景物2：废池乔木 景物3：清角吹寒 下阕虚拟设想 拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情 拟想 2：桥月仍在，玉人已无 拟想3：花开依旧，人事全非 【 疑难指津】 ·《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。 ··如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。 【语言揣摩】 1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月” 评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经·采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。 运用：中国古代诗词往往诗 画相通，诗中有画， 画中有诗；诗可配画 画可配诗。该句诗兼 有诗情和画意，请试 为之配画。只要能体 现主要大意 即可。示 例如右：画中有流水 潺潺，扬柳依依，晓 风拂拂，燕子飞飞， 残月隐隐，诗人提壶 独行，似醒似醉。 2.“念桥边红药，年年知为谁生” 评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。 运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写) 【名题讲析】 1.对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题) 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。 A.“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。 B.“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。 C.这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。 D.作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的一种伤感情绪。 讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。 【风景剪辑】 剪辑1： 柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。 剪辑2: 宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。 能力演练题库 【跟踪试题】 一. 选择题： 1. 下列著名词作家均属于宛约派的一项是： A.温庭筠、柳永、李清照、姜夔 B.李煜、苏轼、陆游、辛弃疾 C.苏轼、陆游、温庭筠、李煜 C.柳永、李清照、陆游、辛弃疾 2. 下列词句停顿不正确的一项是： A.念/去去、千里烟波暮霭 B、便纵有/千种风情 C.自/胡马窥江去后 D、纵/豆蔻词工，青楼梦好 3. 下列加点语解释不正确的一项是： A.都门帐饮无绪 绪：心情、情绪 B.暮霭沈沈楚天阔 暮霭：傍晚的云气 C.夜雪初霁 霁：雨、雪停止，天晴 D.解鞍稍驻初程 初程：指 整装待发 4. 下列词句 理解不正确的一项是： A.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”交待了离别的时间、地点和环境气氛。 B.“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”表明作者在此情此景当中所产生的离情别绪和古人一样深。 C.“自胡马窥江去后，废池乔木犹厌言兵”前一句写扬州破坏的原因，后一句 写战 乱造成的惨状。 D.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”表达出物是人非、今不如昔的景象，无限痛惜之情溢于言表。 二. 填空题： 5. 北宋时期使词具有较多社会内容的是号称“慢词”圣手的_____因做过屯田员外郎，所以世称________；开拓题材领域，突破音律束缚，创立豪放词风的是_______；南宋初期豪放派的首领是______；词风力求典雅，代表格律词派的作家是_______字_______号_________。 6. 阅读下列四首杜牧的诗，按要求填空： 赠 别(其一) 娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。 ①____________________________ 遣 怀 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 ②______________________________ 寄扬州韩绰判官 青山隐隐水迢迢，春尽江南草木凋。 ③_______________________________ 叹 花 恨寻芳到已迟，往年曾见未开时。 ④________________________________ 请把下列四句诗分别归原到上面四首诗中去： A.二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。 B.十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。 C.春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。 D.如今风摆花狼藉，绿叶成荫子满枝。 ①_____ _ ②_______ ③__________ ④__________ 【提高试题】 三. 阅读下面柳永的一首词，完成7-10题： 八声甘州 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望①，误几回、天际识归舟。争②知我、倚阑干处，正恁凝愁。 注：①“颙望”即仰望；②“争”同“怎”。 7.对该词词句解释不正确的一项是： A.“潇潇暮雨”指傍晚的雨势急骤 。 B.“苒苒物华休”指美好的景物逐渐凋残。 C.“何事苦淹留”不知道什么原因留连于此，不忍离去。 D.“正恁凝愁”正有许多愁绪凝结，如此难以排解。 8.对该词词句所作的比较分析不正确的一项是： A.“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”一句与《雨霖铃》中的““寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”一句在全词中所起的作用是相同的； B.“红衰翠减”一句与李清照《如梦令》中“绿肥红瘦”一句从炼字修辞的角度来看有相同的妙处。 C.“惟有长江水，无语东流”与姜夔《扬州慢》中的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”同样有此时无声胜有声的效果。 D.“关河冷落，残照当楼”与辛弃疾《永遇乐》中的“斜阳草树，寻常巷陌”描写的都是山河破败之景象。 9. 对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是： A. 该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴含作者的忧愁。 B. 下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻划出天各一方的一对恋人的相思之苦。 C. 本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，《雨霖铃》中抒之情别无二致。 D. 本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。 四.阅读南唐后主李煜《浪淘沙》一词，完成10-11题： 浪 淘 沙 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 10. 对这首词文句的解说，错误的一项是： A.“春意阑珊”表面是指春意凋零，实际上是表达逝者如斯，时不再来的慨叹。 B.“无限江山”和作者另一首词的词句“四十年来家国，三千里地山河”所指是一样的，都是指 南唐山川。 C.“梦里不知身是客”表面是写梦境，实际是写梦醒后的情况。只有梦 醒，才知道自己的客人身份。 D.“流水落花春去也，天上人间”一句感叹自己大好时光已去， 昔荣今衰简直相隔天地之遥。 11. 对这首词分析不恰当的一项是： A.这首词上阕从景写起，由景到情，将梦境与现实，欢乐和悲愁交织 在一起。下阕重在抒发亡国之痛。 B.词中塑造了一个失去故国，一梦 醒来无限辛酸的亡国之君形象。全 词都运用描写手法，把人物形象刻划得栩栩如生，跃然纸上。 C.“别时容易见时难”这一句是从李商隐《无题》诗中的“相见时难别 亦难”化用而来的。它抒发了人世间离愁别恨的深沉感受，被后人广 为引用。 D.诗中运用白描、对照、比喻等手法。语言精练生动，富有感染力。 五.阅读姜夔《永遇乐》一词，完成12-14题： 永 遇 乐 次稼轩北固楼词韵 云鬲迷楼①，苔封很石②，人向何处？数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去。使君心在，苍崖绿嶂，苦被北门留住。有尊中酒差可饮③，大旗尽绣熊虎。 前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾。楼外冥冥，江皋隐隐，认得征西路。中原生聚，神京耆老，南望长淮金鼓。问当时依依种柳④，至今在否？ 注：①鬲同隔；迷楼在扬州，与京口北固亭隔江相望，是隋炀帝巡幸江都时所建。②很石：在北固山甘露寺，相传三国时刘备与孙权在其上共商破曹大计。③用典：东晋征西大将军桓温驻守京口时曾有“京口酒可饮，箕可使，兵可用”的豪言。④用典：东晋征西大将军桓温北伐时眼见早年手植之柳已长大，不禁感叹“树犹如此，人何以堪”。 12. 对该词有关加点词的解释正确的一项是： ①次韵：用原诗词的韵作诗词。 ②使：假使。 ③江皋：江边高地。 ④中原：指北方沦陷区。 ⑤神京：指当时南宋都城临安。 ⑥金鼓：借代南宋军队。 A.①②③④ B。③④⑤⑥ C。①③④⑥ D。①②⑤⑥ 13. 对该词词句分析不正确的一项是： A.“数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去”与辛词“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”含义相同，均寓有英雄难觅，江山寂寞，时势消沉之感慨。 B.“有尊中酒差可饮，大旗尽绣熊虎”一句是赞颂辛弃疾文武风流，豪气四益，且麾下兵精将猛已作好了北伐准备。 C.“前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾”是把辛弃疾比作诸葛亮，认为北伐中原，唯辛弃疾可担大任。 D.“问当时依依种柳，至今在否”此句是感叹年逝，功业无成，北伐难以指望。与辛词相比略显消极。 14. 对该词思想内容和表现手法的分析不恰当的一项是： A.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词用韵相同，都是 “处”“住”“去”“虎”“顾”“路”“鼓”“否”等字押韵。 B.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词均用典较多，且均 表达出对南宋王朝的愤懑和对英雄业绩的向往。 C.该词着力塑造 了一个作者所崇敬的当代英雄—辛弃疾的形象，并在 这一英雄豪杰的形象里寄寓了作者自己的政治理想，己即盼望北伐成 功国家统一。 D.该词是刻意学辛词的作品，但颇有变化。既摆脱了宛约派之低沉绮 丽，亦无豪放派之悲壮雄奇，独显空灵悠远隽雅之致 。 【创新试题】 一. 读下列王国维《人间词话》的一段话，回答15-16题： 词以境界为上。有境界则自为高格，自有名句。… …有有我之境，于无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东蓠下，悠然见南山”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩；无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士自能得之耳。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。 15. 试以上述之“境界”说，分析下列柳永抒写对京都故人怀念之情的《诉衷肠近》一词，是否有境界？是何种境界？ 诉 衷 肠 近 雨晴气爽，伫立江楼望处。澄明远水生光，重叠暮山耸翠。遥认断桥幽径，隐隐渔村，向晚孤烟起。 残阳里。脉脉朱阑静倚。黯然情绪，未饮先如醉。愁无际。暮云过了，秋光老尽，故人千里。尽日空凝睇。 答：__________________________________________________________ _____________________________________________________________________________________________________________________________- 16. 请你结合上述例句，再引用1-2句古诗词，说一说你是喜欢有我之境还是无我之境，要简述理由。 _____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 参考答案： 1.A 2。B 3。D 4。B 5.柳永 柳屯田 苏轼 辛弃疾 姜夔 尧章 白石道人 6.①C ②B ③A ④D(主要根据押韵和全诗含义来填) 7.C(意为不知何故久留他乡) 8.D(柳词景不是山河破败，只是主观观感) 9.C 10。C(客指自己身为俘虏) 11.B(全用描写手法不妥，形象栩栩如生亦不当) 12.C 13.D(种柳句乃仿辛弃疾口气，与年逝无关) 14.B(姜词无愤懑，只有对辛弃疾的赞颂) 15.为有我之境。暮山、断桥、幽径、渔村、孤烟、残阳、暮云等均已点染出“黯然情绪” 属“物皆著我之色彩”。 16.略 《雨霖铃》“学本”材料 篇8马士林 一. 导入 ：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。 自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这是高适与董大之间的“慰别”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是李白与孟浩然之间的“景别”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这是李白与汪伦之间的“情别”；“世情已逐浮云散，离恨空随江水长”，这是贾至与王八员外之间的“愁别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”；“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，这是杜牧与妙龄歌女之间的“泪别”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味 在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃] 这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的\"宋金十大曲\"之一。 二. 学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。 三. 大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。如果你感动了，你又不妨用自己的声音把它表达出来。 基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。 下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。 今天,我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相应的配乐。选用背景音乐。 教师范读。 四、诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。 那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－\"伤离别\"来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。 现在,我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。 这首写离情的词，可谓淋漓尽致。这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。 全词围绕\"伤离别\"而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写离情别绪。 好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。学生齐诵。 五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。 解读：明确：无比缠绵、无比依恋之际，天色已晚，雨刚停，无情的船夫催促上船。无心绪饮，却不能不饮，只能以酒消愁，希望将愁绪和酒一并饮下。本句在矛盾冲突中写出难舍难分之情。分析b句：为何凝噎？真的是无话可说吗？想说什么？明确：船夫催发， 不得不发，\"执手\"告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。\"执手……凝噎\"是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是\"此时无声胜有声\"。 过渡：这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们看下阙。 在文中找出\"留恋和催发\"说出想象之词 解读第一句话\"寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。\" 这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用\"叙述语气\"范读），这样来处理好不好？ 生答：不好。师问：为什么？学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。 教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出\"悲\"、\"凉\"的味道来。解读\"都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。\" 现在，大家想象，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。 让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：\"都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。\"（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。女生朗读。 解读\"念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。\" 我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。 我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。 我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？ 学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。 继续问：“执手相看泪眼，竟无语零噎。”这里只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他原因引起其他什么愁绪？ 学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。 教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。 这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。 好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。 下片，我先把它交给大家。用你自己的理解去表达。（作一个课下作业 ） 分析下一阕：大家已经品读了上片，我们看下片。\"多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！\"和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？引导：重点看\"伤离别\"和\"冷落清秋节\"明确：\"伤离别\"总括上阙\"相看泪眼\"、\"无语凝噎\"的情。 \"冷落清秋节\"与上阙\"寒蝉凄切\"、\"骤雨初歇\"相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人所设想的\"今宵\"和\"此去经年\"将面对怎样的情景。 重点分析一下---杨柳岸晓风 残月[千古名句] 。自\"灞桥折柳\"的故事产生以来，\"年年柳色，霸陵伤别\"，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。\"酒醒\"后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的\"昨夜更阑酒醒，春愁过却边病\"，周邦彦《关河令》的\"酒已都醒，如何消夜永？\"都明显的说明这种情况；\"晓风\"乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，\"酒醒\"偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，\"晓风\"无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上\"残月\"，如温庭筠《菩萨蛮》的\"江上柳如烟，雁飞残月天\"，韦庄《荷叶杯》的\"惆怅晓莺残月，相别\"，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到\"柳\"）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料\"酒醒\"之后，映入眼帘的却是一弯\"破镜\"般的\"残月\"，使\"重圆\"的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人\"无语凝噎\"的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！ b、\"良辰好景\"为何是\"虚设\"？\"千种风情\"怎么会无处倾诉呢？明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这\"良辰好景\"不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇\"良辰好景\"反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，\"便纵有千种风情，更与何人说！\"小结：这是下阙离人设想的\"今宵\"和 \"经年\"所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。 六 总结扩展（整体回顾，强调情与景的关系）：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而\"一切景语皆情语\"，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 欣赏北宋婉约派其他词。 七、布置作业 1、背诵 2、预习苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》 3.豪放旷达《念奴娇》，婉约缠绵《雨霖铃》 ----苏柳词比较赏析 八、板书设计 ： 《雨霖铃》 别前（实）－－情语：执手相看泪眼 景语 情景交合 情语 实写：寒蝉 雷雨 虚实相济 别后（虚）－－景语 虚写：烟波 暮霭 杨柳岸 晓风残月 作者邮箱： 《雨霖铃》“学本”材料 篇9寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！ 作者简介： 柳永，北宋词人。原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。 解题：，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条：“《明皇杂录》及《杨妃外传》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。’……今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”《词谱》卷三十一：“宋词盖借旧曲名，另倚新声也。调见柳永《乐章集》，属双调。“此词写别情，为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。 注释： （1）[对长亭晚]面对着长亭，正是傍晚的时候。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。 （2）[都门帐饮]在京城门外设帐饯别。帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷 帐。 （3）[无绪]没有心思，意思是心情不好。 （4）[兰舟]木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。 （5）[凝噎]因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。 （6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。 （7）[暮霭（ai）]傍晚的云气。 （8）[沉沉]深沉。 （9）[楚天]楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。 （10）[经年]一年。 （11）[便纵有千种风情]就算是有多少风情。风情，深情密意。 鉴赏文章： 这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。 这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。 开首三句，如果简单看成叙事，好象只从送别的时间、地点说起，而其实，既没有象后面的“清秋节”明确指出时间，也没有象后面的“都门”明确指出地点。如果简单看成写景，也好象只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的“冒头”（开端）。柳永的词中象这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是： 虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。 接着才是： 背都门，动消黯，西风片帆轻举。 《卜算子》的开头是： 江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。 接着才是： 楚客登临，正是暮秋天气。 或者写出有人在“对”，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的“长亭”也不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”，两首诗里的“长亭”和这首诗里的“长亭”，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的“都门”看，这词里的“长亭”应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到“长亭”，往往和杨柳联系起来说（这词下面的“杨柳岸”和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明）。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的“蝉嘶柳败”和《少年游》的“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”看来，柳永自己就一再这样用过 。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！ “都门帐饮无绪”两句是实写不忍别又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年（960）起就建都在汴京，即东京。“帐饮”是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。“留恋处”，《花庵词选》作“方留恋处”，意更明显。“兰舟”是用木兰刻成的船。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪是已经达到了“黯然魂销”的程度。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：“此时黛与虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害。听了宝玉这些话，心中提起万句言语，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罢！’”虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会“无语凝噎”的道理。就这首词的思想感情的活动过程 来说，这样集中的刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不防拿来对照说明一下： “届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。 次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉？但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处？ 这首词和一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，写的是水程；这里写单身匹马赴征程，没有人催发，有“兰舟催发”。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半片提到别后的去处，所写的，上半片结尾已经提到别后的去处了，下半片完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得的上半片。两首的创做思想已有所不同，表现手法不能不和他相适应。这首词可以曲折详尽的写临别时的情景，就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某中情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。 以上都是实写当时的情景。 “念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字一直贯注到下半片别后心情的描写。“去去”是越去越远的意思。“烟波”是波面象轻烟笼罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”。这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入境、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景色模糊了，而离别的情绪也是黯淡的。作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前程？于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，复加以必要的扩张，说“千里”，说“沉沉楚天阔”。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。 下半片的“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”两句是特提，是说道理，是把一时的、特殊的情况说成永恒的、普遍的情况。词学批评家刘体仁曾这么说过：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明粘。”我们从这两句词中可以体会出这种道理。说全脱吗？不是。分明是说“伤离别”，又是“清秋节”，和这词的表现是一致的。说全粘吗？也不是。分明是说“自古”怎样怎样，不限于这个场合。这样的写法，用文艺理论上惯用的话来说，那就是作者有意识的把自己的私情作为具有典型意义的问题提出来了，说明在冷落的清秋的时候这种难堪的离情，凡是多情得人都会具有的。这种把个别的特殊的现象提高到一般的合情合理的现象，也就扩大了这首词的意义。 “今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是历来为人所称诵的句子。就词义看，是顶接上面“念去去千里烟波”两句而来，是深一层的想念，想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢？这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西来表现他这次的愁怀。怎么说呢？离人饮酒，是作为麻醉剂来削减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况。这是一。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，难以感受。古代要赶远程的行人也往往在这个时候动身，因而也常常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这是二。至于杨柳和别情有关，自灞桥折柳的故事产生以后，历来都是这样看法，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已成为具有必然性的联系了。这是三。两句词里集中写了那么多最能触动离愁的东西，又写的异常鲜明生动。应该说，这是它感动了许多人的主要原因（柳永这次离别虽然是傍晚，但他这两句接触到了一般的情况，是可以这样理解的，不能认为他自相矛盾）。 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从“良辰好景”和“千种风情”这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难捱就更不消说了。这是一种简练的写法，在意（内容）不在笔（字句）。“良辰好景”是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这“良辰美景”不是等于虚设吗？作者在《慢卷轴》里说： 对好景良辰，皱着眉儿，成甚滋味？ 说明没和欢爱的人在一起，对着“良辰美景”的苦处。又在《应天长》里说： 把酒与君说：恁好景佳辰，怎忍虚设？ 说明与欢爱的人在一起时，须及时行乐。这两种说法正可和的说法互相印证。“风情”是指男女风流一类的情事，和一般的情事不同。这样的情事就只有和欢爱的人可以尽情的说。现在已经离开欢爱的人了，即使有许多许多的风情，又能跟什么人仔细倾谈呢？这样地结束就蕴含了无限的意义。我们从这里联想得到，作者和他欢爱的人平日里是有说不完欢乐情事的，因而这次的离别才会感到这么痛苦。 诗歌比较： 黯然销魂者，唯别而已矣！——[南北朝·梁]江淹《别赋》 苏幕遮 [北宋]范仲淹 碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。 月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。——[北宋]苏轼《水调歌头》 醉不成欢惨将别 ，别时茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》 昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》 年年柳色，霸陵伤别。 ——[唐]李白《忆秦娥》 江城子·乙卯正月十二日记梦 [北宋]苏轼 十年生死两茫茫！不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。 醉花阴 [宋]李清照 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西风，人比黄花瘦。 抽刀断水水更流，举杯消愁愁复愁。——[唐]李白 凤栖梧 [宋]柳永 伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？ 拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 相见欢 [南唐]李煜 林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！ 缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 ——[北宋]苏轼《卜算子》 鹧鸪天 [北宋]贺铸 重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。 原上草，露初唏，旧萋新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！ 天净沙·秋思 [元]马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。 总结： 通过以上的比较，体会本词一大艺术特点，即以景衬情，以景达情，“景中见情，以情带景，状难状之景，达难达之情”。从而了解“一切景语皆情语”之特点。进而体会到在艺术创作中本着“文似看山不喜平”的原则应尽量让事实、让景物说话，表情达意，而尽量避免幼稚做作的直抒胸臆。 迁移训练： 1.通过以上的学习，相信每位同学已经对全词有了初步的了解。接下来，教师就必须引导学生回忆刚学过的另一首词，即苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》： 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 同时引用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士（苏东坡）词须关东大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”体会词学两大宗——豪放派、婉约派的特点。 豪放派——纵横捭阖，气魄宏大，豪放不羁。 婉约派——缠绵悱恻，婉丽多姿，音调谐婉。 2.引导学生总结出简单诗歌鉴赏的初步办法： 文题相连细品味，走马观花抓关键，多方联系明真情。 《雨霖铃》“学本”材料 篇10一、导入 我国古代文学艺术宝库中有四颗璀璨的明珠，“唐诗、宋词、元曲、明清小说”。到了宋代，词进入繁盛时期，并且形成了两种不同的艺术流派——豪放派和婉约派。豪放派的代表人物是苏轼，婉约派的代表人物就是柳永。 今天我们就和大家一起来欣赏柳永和他的代表作《雨霖铃》。 二、 通过朗诵，整体感知。 词是极具音乐性的诗体，在古代是用来传唱的。现在虽然乐谱已失，但我们可以通过另外一种方式来体会并且传达词的情感——朗诵。 自由朗读。要求：读出你对词的感受。 学生读——学生评价 这首词写的是什么？（感受；原因）——————和心上人离别的伤感。 用词当中的一句话说————“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。 三、 通过讨论，具体分析。 词人是如何来写离别情的呢？（以学习小组的形式讨论） （用语言表达你的看法。） （一） 典型环境 写景。 写了什么景，传达了什么情感。（请举例说明）——还有哪些景，投影 1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 学生回答，并补充。 提示：寒蝉——什么时候的蝉？为何不是夏天？叫声如何？ 初秋，生命将终时的寒蝉的凄凉叫声。 长亭——是什么地方？ 分别的地方；“长亭外，古道边”；是分手处，伤心地。 骤雨——词人希望这样吗？ 难受，雨天留人日，雨停得启程去远方，不得不分别。 （想象画面）在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，耳畔是寒蝉凄凉的叫声，面对着长亭古道，一对相爱的人就要离别了。 你体会到了什么情感？——用你低沉的声音为大家演绎一下。——评价，指导。 2、念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 学生回答。 提示：“念”——想象之景。虚实相生。 景象——浩渺的江面，沉沉的暮霭，空阔的楚天。 “阔”“舒”——对比《水调歌头游泳》“万里长江横渡，极目楚天舒”。这里是空阔，使人感到惆怅忧伤。 情——是和情人离别的久远，是前途的暗淡。 你体会到了什么情感？——用你轻柔的声音为我们演绎一下。——评价，指导。凄切中有苍茫。 3、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。 学生回答。 提示：杨柳——谐音“留”。古人折柳相送表示离别难舍。“昔我往矣，杨柳依依”；《送元二使安西》（高考之后） 晓风——什么时候的风？感受？秋日拂晓的风是微凉的。心境更凉。 残月—— 酒醒——因愁而喝酒，酒醒却更添愁绪。“借酒消愁愁更愁”。 你体会到了什么情感？——用你粗壮的声音为我们演绎一下——评价，指导。（似乎有体会） 4、小结：柳永通过选取典型的景物——寒蝉、长亭……，无一不在烘托、渲染离别的伤感之情。没有一个字写情，却又无处不再写情。这种表现手法我们称——情景交融。 5、拓展延伸——柳永《蝶恋花》（投影）；杜甫《旅夜抒怀》 问题：描绘了什么图画？表达了什么情感？ （二） 典型细节 提示：如果我要用一幅画来展现男女主人公的离别，你觉得给这幅画旁配上哪两句诗最好呢？ 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 此句甚妙，妙在何处？（讨论） 提示：执手——为什么不是拥抱？手连着心。爱情的美不是“我爱你”，而是“执子之手，与子偕老”。 泪眼——有泪，但又没有哭出来？ 竟——说明想不想哭？为什么想哭却没有哭出来？ 伤心到极处，没有办法哭出。是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行”，是离别悲痛心情的再现。是一种内敛的情感表达，是婉约。 总结：作者选取了离别时典型的细节——执手、泪眼、饮酒……来展现离别的伤感。 谁朗诵？要求：效果要好。 （三） 齐读。 我一直在思考，我们该用什么样的标准来评判我们是否已经真正报我了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我们的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。你感动了没有？（感动了） 一起朗诵，用声音来传达感受。 理解后的朗诵真的不一样啊。 四、比较不同。 柳永和苏轼开辟了词的豪放和婉约两种不同的风格。 如果我请你从他们的词中各选一句来表现他们各自的风格，选哪两句？ “大江东去” “杨柳岸晓风残月” 《雨霖铃》“学本”材料 篇11教学目标 1. 感受词中浓浓的别离之情。 2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。 3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 教学重点、难点 把握意象，探究意境，体味情感 教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法 教具：多媒体 教学时数：一课时 教学过程 一、 导入 江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。” 李白；“此地一为别，孤蓬万里征。” 王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。” 李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。” 柳永： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！” 二、 介绍作者及写作背景 三、 诵读、感悟 学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。 （一）学生结合注释自由诵读。 （二）听朗读录音。体会本词的情感。 （三）理思路，分层次。 柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。 （四）分层指导诵读。 1、 别前：[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。] 2、 前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？ 寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。 2、别时：[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。] 极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。 读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。 [执手相看泪眼，竟无语凝噎] 细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。 语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。 “相顾无言，惟有泪千行。”（苏轼〈〈江城子〉〉） “欲语未先流。”（〈〈五陵春〉〉） “欲说还休。”（李清照〈〈凤凰台上忆吹箫〉〉） 情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。 3、别后： 柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？ [念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔] 诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？ 借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。 “秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。” “千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。” 孤独、迷茫、痛苦、无奈。] [今宵酒醒何处？扬柳岸，晓风残月。] “千古丽句”“古今俊句” （俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问： 我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”） （1） 联系特定的情境 画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。” （2）感受典型意象蕴涵的情感 这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。 （3）结合全诗旨趣 这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。 凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。 [此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？] 以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。 声音有意无意扬起，读出对比。 三幅画面之间有何联系？ 三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。” [多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！] “伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。 归纳艺术手法： 离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关： （1） 善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。 （2） 融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。 （3） 虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合 四、总结 1、自由朗读，再次体验词人情感。 2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 别前——勾勒环境 板书： 别时——描绘情态 别后-——刻画心理（烟波暮霭、晓风残月、良辰美景） 意象——意境——情感（鉴赏方法） 《雨霖铃》“学本”材料 篇12一、教材内容分析： 这首词被选编在人教版普通高中语文必修三第三单元。本单元主要是唐宋诗词鉴赏。《雨》这首词作为婉约词派的代表作之一，此词情真意切，艺术上又颇具特色，后人称之为离别词中的绝唱。教读此词不仅可以让学生了解婉约词风，感受本词的艺术魅力。更重要的是可以通过对本词的赏析为学生今后学习古典诗词提供一个范例，从而提高他们对古典诗词的审美情趣和鉴赏能力。 二、教学目标 1.知识和能力目标： （1）把握诗词朗读的节奏、速度、轻重等，提高朗读技巧。 （2）鉴赏意象，掌握情景交融和虚实结合的写法。 （3）比较豪放派和婉约派的不同风格，提高诗词鉴赏能力。 2.过程和方法目标： （1）通过课堂教学与教学用具的整合，引导学生学进行自主式、探究式学习。 （2）通过理解文句，分析意境，以提高学生理解和鉴赏词的能力。 3.情感态度和价值观： （1）体会作者的感情，领悟作者当时的理想； （2）带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。 三、学习者特征分析 一般特征： 1.学生在初中和高一已学过诗词，对诗词的一般性鉴赏方法，已初步掌握感受诗词的语言美、意境美。赏析情景交融的词句，准确理解意象与意境能力有待提高。 2.所教的班级是文科班，他们对诗文阅读与讨论具有较高的水平和兴趣。 初始能力： 鉴赏能力停留在较浅的层次，思维能力和审美能力一般。 口语表达能力较强，具备较好的文本解读能力。 信息素养： 1.基本具备收索和筛选信息的能力。 2.能利用多媒体声像图文获得音乐美，图画美，在鉴赏中感知意境美。 四、教学策略选择与设计 1.诵读法。朗读时，教师要引导学生把握重音、语调、语速、体会作者的感情等。通过诵读，使学生得出对本词的整体印象，感觉文章的“气质”。 2.情境法。通过赏析情景交融的名句，展开联想， 体会婉约派词风常见意象，体察营造的意境和词人情境。 3.讨论法。以教师为主导，学生为主体，培养学生自主合作探究的学习习惯。 五、教学资源与工具设计 《雨霖铃》教学媒体选择分析表 知识点 学习 目标 媒体 类型 教学 作用 使用 方式 所得 结论 占用 时间 媒体 来源 创设情境、导入 引题、 课件 a、b d 引导、启发 3分钟 自制 作者简介及写作背景 知人论世 课件 d、i 知人论世 2分钟 下载自制 朗读、整 体感知 朗读技巧、把握基调 课件 d、i 示范、讨论、 感悟 10分钟 自制 品读课文，深层探究 抓住意象，品味意境，体会情感 课件 f、j、i b 掌握情景交融和虚实结合的写法 20分钟 下载自制 延伸，比较 加强领会 婉约词风 课件 h、i、j e 拓展，巩固 5分钟 下载自制 ①媒体在教学中的作用分为：a.提供事实，建立经验；b.创设情境，引发动机；c.举例验证，建立概念；d.提供示范，正确操作；e.呈现过程，形成表象；f.演绎原理，启发思维；g.设难置疑，引起思辨；h.展示事例，开阔视野；i.欣赏审美，陶冶情操；j.归纳总结，复习巩固；k.其它。 ②媒体的使用方式包括：a.设疑—播放—讲解；b.设疑—播放—讨论；c.讲解—播放—概括；d.讲解—播放—举例；e.播放—提问—讲解；f.播放—讨论—总结；g.边播放、边讲解；h.其它. 六、教学过程 （一）创设情境，导入 以别离为导入，创设情境，回忆所学的诗句。 悲莫悲兮生别离。（屈原《九歌?少司命》） 黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》） 剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《乌夜啼》） 举手长劳劳，二情同依依。（《孔雀东南飞》） 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。（白居易《琵琶行》） 离别是人生难免的伤痛，古道长亭，芳草斜阳，曾演绎过多少悲欢离合的故事。 在这众多的离别作品中，宋代词人柳永的《雨霖铃》堪称离别词中的绝唱。 （二）作者简介及写作背景 柳永 (约987--约1053年)，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。 柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。 最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。晚年死于润州(今江苏镇江)，有《乐章集》问世。 由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语。他精通音律，又吸取了民间新声的优点，写的词不仅音律和谐，美妙动听，而且创制了大量乐调繁复的慢词，大大扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。(在词的发展史上，他是第一个大量创作慢词的人)在表现手法上他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，柳词大都是反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。足见柳词深受当时市民的欢迎。 这首词写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。是柳永的代表作之一。 （三）美读课文，整体感知 1、听读全词 感受离别 第一步： 教师范背全词 第二步：学生初读全词，读准字音 第三步：师生听多媒体范读 师生共同探讨诵读要注意的问题： 感情基调 断句 语意的连贯 2、品读全词 体味感情 （1）学生分小组讨论重点分析上下阕写景抒情部分，并概括词的上下片内容 学生自由发言教师出示板书：《雨霖铃》 叙别前（实）－－情语：执手相看泪眼 景语 情景交合 情语 实写：寒蝉 骤雨 长亭 兰舟 虚实相济 思别后（虚）－－景语 虚写：烟波 暮霭 杨柳岸 晓风残月 （2）根据词上下片的内容，用自己的语言描述一个送别场景或回忆自己亲身经历过的惜别事件。 （3）作者在本词中抒发了什么情感？他和我们的情感相同或是相似吗？（学生再次集体朗读全词，注意读出感情，然后回答问题） （四）品读课文，深层探究 揣摩重点文句，进一步抓好朗读，体会情景交融的艺术手法 （1）提问：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”要用怎样的语调来读？这句词描绘了一幅怎样的画面？抒发了作者怎样的感情？ 教师明确：一幅秋雨黄昏送别图。以“寒蝉”“长亭”“骤雨”酿造了一种足以触动离情别绪的气氛，给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。这句要读得凄凉、落寞。 （2）提问：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”要怎样来读？句中的“千里烟波”“暮霭沉沉”“楚天阔”三种景物与词人的愁绪有何联系？ 教师明确：三种有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长；如沉沉暮霭般的浓重；如楚地天空一样无边无际。这句要读出苍茫、孤独味来。 （3）讨论：“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”历来为人传诵，甚至有人拿它来代表柳词。这两句词中的典型景物在我国民族文化传统中有何特殊意义？词人借此表达了怎样的情怀？请一同学试着起来朗读一下。 教师明确：“杨柳”和别情有关，古人有折柳送行的习惯，以寄托眷恋之情。晓风残月是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄凉，难以忍受。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 （五）学生听两个雨霖铃的音频朗读,作比较评析后齐读. （六）从苏词“大江东去”和柳词“杨柳岸”两词比较豪放派与婉约派的两 种 风格的不同 柳永词具有婉约美，它是一种优雅的美，柔性的美，静态的美。 ①描绘景物：景物具有轻、柔、纤、巧的性质，色彩柔和，纵如浩渺烟波、空阔楚天，也不给人宽广雄伟的气势；而是借此反衬自己孤身行人的飘零渺小。 ②情感具有阴柔之美：悲恸的离别情怀，思念之苦细致入微，低沉缠绵。 ③创设的意境有阴柔之美：景为“清秋节”，情为“伤离别”，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，即景抒情，融情入景，达到物我交融。 这种客观之景与主观之情融成一种幽婉、轻柔的感人艺术境界，颇能打动人心。 （七）听两首雨霖铃的演唱并作评论 （八）布置作业 1、收集有关古代诗歌的一些特殊内涵意象，例如“酒”“梅”“梧桐”等。 2、反复诵读课文。 板书 长亭别离：寒蝉凄切、傍晚长亭、初歇骤雨 （实景） 羁旅之愁： 千里烟波、沉沉暮蔼、晓风残月 （虚景） 《雨霖铃》“学本”材料 篇13教学目标： 知识目标： 1、了解柳永其人及其词作风格; 2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境; 3、 深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。 能力目标： 1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣; 2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法; 3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 情感目标： 培养学生健康的审美情趣 教学重点： 1、在朗读中品味这首词的意境; 2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色. 教学难点 1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧; 2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。 教学方法 1、诵读法; 2、讨论法; 3、点拨法。 教具准备 多媒体投影;《雨霖铃》MTV;朗读flash。 教学课时： 2课时 第 一 课 时 教学过程： 一、 导入新课 我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?(生：两派。豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照) 传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。 能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?(生：《雨霖铃》) 今天我们就来学习这首《雨霖铃》 (板书) 二、关于柳永 ： 柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京(即开封)，苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。 他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 三、整体感知： 1 、范读《雨霖铃》。 (让学生感受词的感情基调) 师：能感受到这首诗的感情基调吗? 生：能。哀婉、悲伤、凄清。 (板书) 2 、指导诵读。 我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音; 其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰;带领学生试读一遍，划分节奏。 最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。 学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。 3、疏通词句：(注释中有的不在讲解之列。) 寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。 烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。 无绪：古，没有心思。今，没有头绪。 念去去：想到将来……(“行行重行行”)。 应是：即便是。 四、布置作业 1、背诵诗歌。 2、搜集柳永的诗歌进一步赏析。 第 二 课 时 教学过程： 一、鉴赏： 学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 明确：别前、别时、别后。(板书) 师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。(板书) 鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语? 哪些是情景和说?词中哪些是实写?哪些是虚写? 上片： “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 师：起首三句写什么?是情?是景? 生：写景。 明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。 师：地点呢?(长亭)时间呢?(晚上)季节(秋季) 提到秋季会有怎样的感觉?(萧瑟) 时当秋季，景已萧瑟;且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。 “都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 师：这写什么?(写情) 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。 恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。(问：为什么?他的思绪正在想什么?)正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。 关于这样的环境和心理描写古人有很多。 林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。 于是后面便迸出 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。 (提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣!”) 后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢? “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” “念去去”二句便是他的内心独白。 师：这句写什么? 生：写景。 这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声?(是去声。)“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣;既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。 (提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。)这样的画面给人怎样的感觉?(生：压抑、苦闷)诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。 下片 ： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受!江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。 师：“清秋节”一词，照应前面哪句? 生：起首一句“寒蝉凄切” 师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。” “今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方?————词中有画，景中含情。(提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。) 联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。 感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。 结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。 师：整个画面的基调如何? 生：整个画面充满了凄清的气氛。 师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫;这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落;“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?” “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱;可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。 师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 “便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。 其以问句做结，更留有无穷意味。 如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势;又如众流归海，有尽而未尽之致。 师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。 再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。 再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。 二、小结： 今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。 学生齐背《雨霖铃》。 三、作业 1、诵读 2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。 板书设计： 雨 霖 铃 上片，离别中悲痛： 饯别景----饯别宴 ---饯别情 ----饯别景 寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎-- 烟波、暮霭 下片，离别后悲愁： 虚写离情-----实写离景------虚写离思 伤、那堪---杨柳、晓风、残月--- 虚设、与何人说 教学反思： 语文网有全面的语文知识，欢迎大家继续阅读学习。 《雨霖铃》“学本”材料 篇14各位老师： 大家好。 我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃寒蝉凄切》。 一、教材分析 （一）单元教学目标 本单元总的教学目标是，培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。 （二）课文特点及在单元中的地位 1、宋代婉约派的代表作 这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓绝、但一生仕途坎坷不济的柳永在深秋雨后的傍晚时分，离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“别离”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时难舍难分的情景，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸、晓风残月”被誉为千古名句。 2、重点讲读课 本单元是古典诗歌单元，即古典诗歌，包括唐宋诗词及元曲。《雨霖铃》承担着培养学生鉴赏古典诗词能力这个单元的教学重点，因此有着重要地位。《雨霖铃》是婉约派代表作，因此学习它，对于学生了解婉约派风格有着重要作用。 二、学情分析 我的教学对象是高二年级两个普遍班，语文基础相对较差，思维能力，审美能力有待提高，但对古诗鉴赏的基本手法，风格也有一定了解，因此我在教学时，要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。 三、教学目标 新教学大纲要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，提高文学品位。”本单元的教学重点是“在整体把握诗词的思想内容和基本形式的基础上品位诗词的语言，赏析诗词的表现手法。” 1 、知识与能力 ①了解婉约派的主要特征 ②了解作者柳永及雨霖铃词牌 2、过程与方法 ①体味情景交融、虚实结合的艺术特点 ②通过鉴赏名句，体会作者情感 3、情感态度与价值观 培养学生对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味 四、重点、难点 本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的教学重点和难点： 教学重点是：情景交融、虚实结合的艺术特点 教学难点是：通过鉴赏名句，体会作者情感 五、教学策略 1、诵读法 2、启发法 3、讨论法 六、学法指导 1、课前让学生查找作者柳永的资料。 2、指导诵读。 3、 指导想象。 课时安排为一课时 下面是教学过程的设计 一 、导语设计 导入课文，营造氛围。 播放《送别》歌曲，将学生带到一种悲凉的氛围之中。我设计的导入语： 人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。 自古以来，分别都是痛苦的，今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？ 二 解题 1、 作者简介。 2、创作背景。 3、关于词牌。 三、诵读诗歌。 1、诵读提示。 2、听范读带。 3、学生自由诵读。 4、学生推荐诵读好的同学。 5、全班齐读。 四、读听结合，整体感知。 让学生反复诵读课文，然后听配乐示范朗诵，再让学生尝试配乐朗读。在读和听的过程当中，我会给学生设置问题，让学生带着问题去读去听。古人云“书读百遍，其义自见” 可见，诵读在整个语文教学中是必不可少的，层层深入地诵读，更好地激发学生的朗读兴趣。使学生在诵读中初步感知词的情感基调。带着问题读和听，强化读和听的目的性。 问题：这首词抒发作者怎样的感情？上下片各写什么内容？ （情：留恋难舍，孤独痛苦 上片：临别之时留恋难舍的情景 下片：离别之后孤独痛苦的心情） 五、分析诗句 体味情感 问题：作者怎样抒发的感情？学生讨论分析发言 例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 寒蝉： “蝉”—— “忧愁悲苦” 比如元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。” 比如宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。” 长亭： 送别饯行之用 比如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。” 比如李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。” 例二： “都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。” 抓住一对矛盾：留恋←→催发 例三： “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” 浩淼无际的江面的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似； 傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似； 楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。 六、分析下片 ⑴“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” ①问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？ ②为什么古人比今人更看重离别？ ③联系中国古代诗歌的“悲秋”传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。 ⑵ “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。” ①这两句成为千古名句你能说说理由吗？ ②句中“酒醒”照应上阕哪一句？词人为什么喝酒？ ③“杨柳”的意象。折柳可以表示“留恋”之意。 ④品味词中的“晓风残月”对抒情的作用。 ⑶ “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！” 词人这里为什么说“虚设”？ 七、概括写作技巧及婉约派词风 1、总结出——情景交融的艺术特色 2、总结出——虚实结合的表现手法 3、概括婉约派词的特点。 景物 轻柔纤细 语言 清丽委婉 情感 低婉缠绵 八、课堂总结板书设计 情 留恋难舍，孤独痛苦 上片——临别之时 蝉、长亭、雨、兰舟 实 景 烟波、暮霭、楚天 下片——离别之后 虚 杨柳、晓风、残月 交 婉约派 结 景物 轻柔纤细 语言 清丽委婉 情感 低婉缠绵 融 合 九、拓展练习 东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。 俞文豹《吹剑录》 今天我们初步掌握婉约派的风格特点。我们之前学了豪放派，现在又接触了婉约派，如果各用一个比喻句来形容两者，应该怎样形容呢？ 明确： 豪放派——婉约派 东北大汉——江南女子； 长江黄河——小桥流水。 高山大海——山涧小溪。 《黄河大合唱》——《夜半小夜曲》 十、布置作业 教是为了达到不需要教，一个务实的语文老师应该把学习的金钥匙交给学生，让学生通过课外大量的历练来达到“不需要教”的目的。这节课，我布置课外作业：请任选一角度，对《雨霖铃》进行赏析，写出自己的独特见解。200字左右。 |
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