网站首页  词典首页

请输入您要查询的范文:

 

标题 唱歌演讲稿
范文

唱歌演讲稿十篇

唱歌演讲稿 篇1

  音乐没有国家限制,可是唱歌好听不好听却是一个关键环节,我这个人根本就不会唱歌,似乎这个音乐细胞在我的身体里被杀毒素排出体外了,这就使得我在KTV之内一向就是观众,唱歌对于我来说太困难了!

  可是今天晚上在KTV之内,我的朋友们就让我来一首曲子,还挑选了一个比较简单的,也是大家熟悉的歌曲,不过平时都是别人在主唱,我就是随便哼哼唧唧一下,一直就属于浑水摸鱼,东郭先生一类人!

  我拿起话筒的一刹那就有一些尴尬,我不知道怎么唱,虽然大家都是熟悉的人,可是在这个时候还是放不开,我觉得这个时候就是和平时说话也不一样了,一直就是用自己的喉咙发声音,与此同时自己头上的汗水越来越多了,也不知道是不是因为这里面的温度高,我觉得浑身上下发热,自己的动作也有一些不自然,也不知道有没有人看着我,在这个时候就感觉每个人看着我,唱歌是煎熬的时刻!

  唱一首歌也没有花费多少时间,我就觉得时间似乎过去了很久很久,而且这个时候的我早就已经满天大汗了!之后再次有人询问我是不是唱歌,我就立马拒绝,看来我还是不适合去KTV!我还是以后需要学习一下唱歌,也不至于在KTV里一首歌曲也难以唱出来!

唱歌演讲稿 篇2

  小时侯,你问我最怕的一件事那就是唱歌,可能天生嗓子不好,五音不全,怕唱得太难听,怕别人笑话,所以在我的记忆里我的童年几乎没有歌声。

  随着年龄的增长,知道了歌星,班里有些同学天天哼着那些流行歌曲,我是多么的羡慕。可是我还是张不开嘴,随后这一件事改变了我的自卑。妈妈坚持让我学钢琴,我就这样坚持了几年。上钢琴课也要唱歌,不得已只好豁出去了,老师的教导和纠正,把我着五音不全的嗓子调教得还算不错。总之是五音皆全呀,这让我找到了应有的自信,反正敢开口唱歌了,而且班上有些同学居然觉得我长得好,这让我的新起伏跌荡了一番。

  从此我就喜欢上了唱歌,我也像同学们一样,天天哼着小调,就连扫地,劳动都在唱歌。洗澡时,卫生间里都会回荡我的歌声,我把那个小小的房间,也当成了练歌房,写作业时,心情好时,哥也不会离口呀。所以我们家天天像在开演唱会一样,可是爸爸妈妈也没什么意见,每次还说我有明星的风范呢,妈妈有时还跟我学唱歌呢,我终于可以自由自在的唱歌了。

  小时侯,我渴望唱歌,哪怕只是唱给自己听,长大后,我渴望歌唱,哪怕只有几个人欣赏我。现在我渴望唱歌,希望站在属于自己的舞台上大声的歌唱,我希望有人能欣赏我的声音。我渴望飞向音乐的殿堂,那只属于我的天地,我渴望像鸟儿一样自由自在的的歌唱,不受束缚,我渴望保留我纯净的声音唱歌给人们听。也许我唱得并不是很好。只要有人欣赏,那我就有唱歌的欲望,唱歌对我来说是休息,每天身心疲惫的我,只要唱几句,就会很舒坦,唱歌对我来说是消气,每次生气的只要唱几句,就会雨过天晴。

  我渴望唱歌给所有人听,听到属于我的声音,属于我的歌。

唱歌演讲稿 篇3

  大家好!我可能是“唱得”比“说得“好听,但是今天要说我就尽量地说。

  对于做明星这件事情,我觉得我是完全不可能做明星的,当然有很多的事件也告诉我——“你不适合,你不可能。“比如说进到这个行业的过程,我是被踢了一脚进来的。当李宗盛大哥有一天突然真的约我了,就说想跟你聊聊。这个时候我也是完全空白,”你对于这个音乐圈有多少了解?“我说:“我没有。”“你有什么期望?”我说:“我没有期望。”“你有什么追求?”我说:“我也没有追求。”“那你为什么要来唱歌?”我说:“因为我喜欢音乐啊。”就是这样子几个问题,我就直接被说拜拜了。

  其实一开始,所有的状态都不是在我想象和预料当中,也不是在我的期望当中。我一到唱片公司其实第一个想法就是反正我也不可能发片,你们既然签了我,我就找到一个打工的机会,也许真的如果我努力的话,我可以有一天升格变成一个制作人。因为那个时期他们不流行这样子的声音,举个例子:我前期,滚石做的所有的歌手,比如说像赵传、周华健、李宗盛、罗大佑这样子的声音,所以我的声音对于他们来说是一个异类。我唯一初试提升的机会当然就是跟潘越云唱的这首《你是唯一》,可是那时候其实会找到我有几个原因:第一个就是这张专辑是《阿潘与十个男人》,所以唱片公司已经把所有可以用的男歌手全部推上去了,但是怎么凑都凑不齐十个,所以就给我一个机会来凑第十个。

  发了这张单曲之后,那就借着这样的反应,我们来录音。录了新专辑之后唱片公司的企划人员就来了。跟我聊,他发现我是一个跟我讲十句话,我只会回一句的这样子的人。他们直接跟老板抱怨说:“长得这样不知道怎么做啦。”我记得我应该是我们公司唯一被摄影师骂的一个艺人,他是直接摔东西,说他不拍了。所以我第一张专辑的封面其实是什么呢?是当他在无奈、气愤,然后不知道怎么拍的时候,跟宣传人员在发牢骚的时候,我坐在那边发呆,他抓拍了一个照片,那张照片就当了封面。更夸张的是他们最后决定:算了,不要拍脸,不要!所以这张专辑的背面就是一张我趴在桌子上,什么都看不到的一张专辑。所以唱片公司真的没有办法推我,然后上不了任何的媒体,他们就用唯一的一个下下策:全部买电台的广告跟播歌。所以我的歌就是这样子,在电台里面开始播,开始让大家先听到我的声音,没想到这个歌就红了!

  红了之后,我的时间就不是我的了,我的生命也不是我的了。这张专辑是在3月的时候发的,那我11月要去当兵,所以我等于有半年多一点的时间,唱片公司基本上就把我当“奴隶”使用。我在这几个月的时间里面,发了三张唱片,拍了两部电影,拍了两部电视剧。我记得有一次我实在是撑不下去了,我跟我的老板说:“我真的没有办法啦,你可不可以让我休息一天?”他就把我偷偷地抓到一个很小的酒店,让我在酒店里睡一觉,睡了一整天24小时。

  在那段时间其实我觉得对我来说是个很大的考验,思考“你到底要做什么?你到底是在干吗?”我觉得那段时间我已经是个小丑,说实在的除了唱歌以外我做的东西都不是我懂的东西。我记得最好笑的是我去拍了一个片子叫《成功岭上》,我那个时候正好脚受伤,所以我根本就是拐着走路的,说“没关系可以,可以拍”他们就让我去演一个脚受伤的士兵。我说这样也可以,但是我没有剃头。“没关系,让你当班长,班长可以不用剃头。”他们这样说。

  尤其是有一件事情让我很想马上退出演艺圈的,就是当我站在舞台上面,大家给我很多热情,像刚刚这个样子。但是当我去当兵的时候我就是一个乙等兵,我是军肩最低的一个阿兵哥,那我从报到的那一天开始就让我非常地不舒服。因为我一报到就有一部长官的车子来接我了,说有某某长官要找你。长官要找我,是不是有什么大事(要)发生了?我就非常忐忑地去了,结果他找我去干嘛?没干嘛!他们只是看看张信哲长什么样子。当我花了这么多的精神,在这么长的时间录了这么多的唱片,然后做了这么多的事情,结果只是让大家来看热闹。我觉得这个好像不是我当初进到这个圈子想要做的事情,所以我那个时候一直在想,我退伍以后我把合约履行完以后我就不要唱了。

  但是《爱如潮水》这个专辑给我一个完全完全地改观,就是说它让我了解到了音乐的力量!这首歌的过程也充满了很多复杂的选择。第一个,李宗盛大哥写完这首歌,他觉得这首歌不是要给我唱的。他觉得这首歌是要给一个有很多生活历练,声音非常沧桑的男人的声音来唱。但是我不晓得哪一点说服了他,让他有这样子的一个奇想吧。就是说,那如果把这样子的一个背景放在一个什么都没有,干干净净的男孩子的身上他会有什么样的反应?我尝试了,但这首歌其实在发片的阶段一直没有反应。大家其实不能接受,唱片公司也非常非常地失望,也非常灰心。但是就在这张专辑发了几个月以后,我觉得应该是累积到了一定的能量之后,这首歌就突然地爆了,爆到就是好像全世界都认识我了。这个是一个很大的转折点,从“我不要做这件事情了,我只是把工作做好就好了”,到“这个工作有一点意思”,这个意思就是说:当你真正投入去做某一些事情的时候,你还是可以感受到那个力量,而且这个连结并不是像之前我去当兵的时候,看热闹。而是说他们愿意跟你分享他们心里的事情,所有的各种阶层,各种年龄背景的男人都来跟我分享他的感情观。因为他们觉得,终于有人愿意唱出他们内心脆弱或是软弱的那一面,有一个代言人了!所以这个也是我感受到音乐的力量。

  接下来就是《有一点动心》也来了。因为刘嘉玲听了《爱如潮水》,超爱!所以我的老板就骗她说:“你只要来签约,我就可以让张信哲跟你合唱!”就骗到她了,然后也唱了这个歌。但是我觉得有一个让我一直很不能跨过的一个坎就是说,一首一首的成功的歌不断地出来了,那我跟听众有了很多很多的交心。但是我还是一个唱歌的机器,我们一年可以发三到四张唱片。所以我一直觉得,我就是这样一直唱歌吗?我不断地唱歌,虽然这些歌我不是不喜欢,也不是跟我没有关系。但是歌手是什么?我唱了这么长时间的歌,我除了赚到一些钱我什么都不是。我唱的所有的歌跟我一点关系都没有,这些歌全部都是唱片公司的,我甚至是,如果我离开了滚石,以后我再也不能用这些歌了。

  这个事情让我觉得太恐怖了,所以我那个时候非常非常坚决地:我要成立自己的工作室!我要开始掌握音乐的创作权!那我们一般听到创作权,会想到的是创作人都是作词或是作曲,那歌手呢?歌手其实只是在台上,把他们的音乐唱出来而已。这么简单吗?其实不是!我举个简单的例子:就是说《别怕我伤心》这首歌好了。我并不是原唱,之前这个歌手唱《别怕我伤心》的时候,他有他的创作方式,但是这首歌它的创作算是不成功。我的创作,我虽然是翻唱这首歌,但是我用我的方式让听的人得到他们应该有的感动。这个就是创作的力量,所以歌手应该是另外一个创作人。我不要只是当一个在台上唱歌跳舞给大家看,然后去赚一些钱的那样子的艺人。所以我必须要做的另外一件事情就是:我要好好管理我的私生活,我不要留任何线索让他们可以盯得上我。我觉得这个圈子并不是大家想象中的,这么的没有人情味。也不是大家想象中的,这么的唯利是图。你自己知道你要用什么态度来面对这个圈子,那相对的他会给你适当的反应。

  我记得有一个故事,我换了一个经纪人,我跟他刚刚合作不久,所以他就试着让我去发一些假的消息给记者们。他说:“好,那我先帮你约某某记者。”(跟记者)说了五分钟,他(记者)就说:“你先不要讲,你确定我写这个故事吗?如果你要写,我可以帮你写,但是你要想好之后的后果。”那个“后果”的意思就是说,你以后就得永远永远永远地用这个方式来拿到头条。所以我那一次就毅然决然地说:“好!我了解了,我也不要这个头条!”我回去跟我的经纪人说:”这个不是我要做的,这个不是我们应该做的!”所以从这个事件开始之后我就非常清楚,我所有所有的事情就是为了我的音乐服务。这个选择很重要。我不是靠着各种包装、各种绯闻、各种营造的事件或是各种头条来把我推到一个位置上面的艺人,因为我不是那样子的歌手。所以,跟专业合作,是我觉得从我一进到这个行业来就学到的一个很重要的事情。

  我的第二张专辑我现在回想起来,它还是一个梦幻的制作组合,有李宗盛,有齐秦,有小虫。那你能不能赶得上这些专业人士?你跟他们一样好,你就可以跟他们在平行线上面,一起共同完成这样的事情。所以这一直是我在这个行业里面保持的一个原则。就是说,我要,做最好的之一,但是不做最好的那一个。这个事情其实对我来说一直是很重要的一个座右铭,就是说我要跟这些非常棒的人在同一个水平,我要做一个很棒的人。但是这个行业没有第一名,所以在这个行业里面我一直抱着就是“老二哲学”,就是说第二名也是在前三名之内。当我不去跟大家抢的时候,我觉得我反而接受到更多的帮助。我在滚石的那个阶段,唱片公司他们为了要激起大家的士气,所以他们要创造一些假想敌。那个时候我们最大的竞争对手是谁呢?飞碟唱片的张雨生。另外就是可登唱片的伍思凯。有一次我们在一个活动上就碰到了张雨生,他的宣传在跟我的宣传聊天,这个时候你知道两边的敌意突然就出来了,你就听到对方用那种很酸的口气说:“你唱片卖的不错嘛,也没有什么新的歌迷再加入了吧!”类似这样子的话。所以那个时候心里面会很不舒服,就是说有必要这样嘛?我绝对不希望是这样子的模式去跟其他的人合作。

  一直到现在我觉得我还是抱着这样子的心态,我不用事事求第一,但是我期待有更多的空间跟好的专业的精英一起合作。所以我想大概就是这几个东西造就了现在的我。第一个就是我的“老二哲学”,让我一直走到现在;第二个就是我对于自己,到底要做什么样子的一个人。我一直都是忠于我自己心里面的选择,而且不被外在的一些名或是利或是更多的诱惑影响到我自己。这就是我今天跟大家分享的一个自己的经验。

  谢谢!

唱歌演讲稿 篇4

  老师们、同学们:

  大家早上好!今天我演讲的题目是《我们为什么而歌唱?》。

  在校园网上,我曾看到过这样一段话:“站在音乐厅的舞台上,我们绽放着最美丽的笑容,展现着最活力的青春,我们在自己的舞台上尽情释放着快乐,诠释着自己的意义,我们在告诉所有人——yes,wecan!”,这段文字出自初一8班的陆燕冰同学。她写的“我们”是谁?是的,就是我校的grace童声合唱队。在刚刚过去的浙江省和杭州市中小学合唱比赛中,合唱队凭着我们英特学子特有的阳光、活泼、自信的气质,征服了评委,征服了观众,接连荣获一等奖。在此,我代表所有的同学和老师向合唱队的同学们表示真诚地祝贺,特别向认真执教、像朋友一样悉心照顾同学而忘记自己病痛的程琳老师表达由衷的敬意!

  如今,比赛已经结束。而我心中始终有一些疑问:合唱队成立才一年,为何能获此殊荣?拿奖后队员还会有热情再坚持训练吗?初三要参加中考的同学为何还在合唱队中歌唱?带着这些疑问,我与合唱队的部分同学作了一些交流。

  初二2班的陈霖洁同学说:“合唱队是一个大家庭。因为爱唱歌,因为爱合唱,不同年级不同班级的我们走进了这个集体。很多人说:‘去合唱队很辛苦吧?’而我只是笑笑:‘不是。’在那里,我收获了友情与自信。这两样东西对我如此珍贵,我又怎么会觉得辛苦?记得每次比赛前,我们都会为对方化妆,比涂抹自己的脸还用心,每一个细小的瞬间都藏着对对方的鼓励,希望大家以最美的面容上台。论资历,我们比不过名校;论唱功,我们还须练习。我们之所以获奖,想来是一份外人所不曾了解的拼劲与活力吧。说实话,我们没有奔着第一名去比赛。它就像一个孩子,对外面的世界期待却又畏惧,它害怕失败,却一次次告诉自己:尽全力,尽全力!比赛的结果只是对我们一个小小的肯定,并不是一个定义。合唱队的队员们正为未来的每个可能努力着。”

  初三4班的李虹毅同学是合唱队的伴奏。她告诉我,作为伴奏,她本来是场上最不起眼的一个。但一次临近比赛的排练让她有了新的发现:随着指挥的手势,音乐戛然而止,整个教室变得空旷寂静。当音乐再次响起时,我发现刚才少的不仅仅是旋律,也少了浓厚的衬托,那是音乐中的铺垫。而那个演奏音乐的人,就藏在我的身躯里。我弹了近十年的钢琴,那却是第一次真正的“演奏”,因为我在创造音乐。为此,她激动不已。她说她找到了自我的价值。她还说,暑假排练时,本以为大家会怨声载道。但实际的情形是,大家一起读书,一道听音乐,一同歌唱……让她感受到了从未有过的单纯与快乐。她说,这是我两年多来最为难忘的记忆。

  听到这些,我心中已经有了答案。队员们所谈及的这些感想,已经远远超越了一等奖所带来的收益。就像程琳老师所说的,一等奖只是上帝赐给我们的一个小小的礼物,而我们拥有更多,也将走得更远。在我所任教的初三班级里面依然还有合唱队的同学,我发现了她们这样一些共同点:她们遵从自己的兴趣,单纯地爱着唱歌。所以,到了初三,她们依然没有放弃。她们把合唱队当作自己的归属,把自己当作这个大家庭中幸福的一份子。所以她们恋恋不舍。她们学习时安静而专注,她们在小组活动时,尊重别人、乐于分享;她们在生活中,积极、乐观、自信:这一切她们都归功于合唱。

  其实,不仅仅是合唱队,我们学校的许许多多社团,在老师们的悉心指导下,也在不断地给同学们创造机会,发展个性。苇岸文学社用一本又一本精美的期刊、一场又一场精彩的讲座讲述着对文学的执着追求;星晴记者团用一篇篇详实的报道记录了对生活细致的观察和思考;我们的健美操队和书画社长期坚持训练,编织着青春、书写着灵感;我们的足球队驰骋球场,挥洒激情;我们的航模社自主设计,把梦想发射到了蓝天……

  如今,我们的社团还在不断地发展壮大。学校之所以重视社团建设,是为致力于培养“素质全面、具有长远发展潜力的现代化人才”。放眼全球,综合素质已然是当今人才的标尺。今年暑假,我校有部分同学有幸游历美国名校,结果发现,无论是哈佛还是加州大学伯克利分校,无一例外他们都很重视学生课堂以外的表现,他们需要从学生参加的课外活动来了解这个学生到底是个什么样的人。因为各种类型的社团活动,不仅能反映学生的兴趣爱好,也能充分发展学生特长,并有助于养成独立思考和实际工作能力。负责招收留学生的美国老师告诉我们,在申请欧美大学时,最好准备这样一份材料:我在中学里参加过什么社团,担任过什么职务,有什么收获。杭外的戴磊、孙太一两位校友能获得“美国十大杰出华人青年”称号,很大程度上也得益于他们活跃的社会活动能力。

  因此,无论是立足英特,还是放眼世界;无论着眼现在,还是准备未来,希望同学们能在丰富的校园活动中找到自己的一席之地,积极培养、发展自己的综合素质。因为纯粹,所以热爱;因为热爱,所以坚持;因为坚持,所以才能走出校园,走向世界!谢谢大家!

唱歌演讲稿 篇5

  播音主持专业练声:共鸣训练,声带所产生的音量是很小的,只占人们讲话时音量的5%左右,其他 95%左右的音量,需要通过共鸣腔放大得来。共鸣腔是决定音色的重要发音器官,直接引起语音共鸣的是声带上方的喉、咽、口、鼻四腔,此外,胸腔和头腔也 有共鸣作用。说话用声是以口腔共鸣为主,以胸腔共鸣为基础。共鸣器以咽腔为主又可分为高、中、低三区共鸣。高音共鸣区,即头腔,鼻腔共鸣,音流通过该区共 鸣,可以获得高亢响亮的声音。中音共鸣区就是咽腔、口腔共鸣,这里是语音的制造场,是人体中最灵活的共鸣区,音流在这里通过,可以获得丰满圆润的声音。低 音共鸣区,主要的胸腔共鸣,音流通过该区共鸣,可以获得浑厚低沉的声音。

  要想使说话的声音好听和持久,就要正确的运用共鸣器。而运用共鸣器的关键 在于处理好“畅”与“阻”的对立和统一关系。所谓“畅”,就是整个发音得声道必须畅通无阻,胸部舒展自如,喉部放松滑润,脊背自然伸直,以便声音不憋不 挤,形成一个声柱流畅地奔涌出来。所谓“阻”,并不是简单的把声音阻挡住,而是不让声音直截了当地通过声道奔涌出来,让它通过共鸣器加工、锤炼、变得洪 亮、圆润、雄浑、优美动听。

  要处理好“畅”与“阻”的关系,必须进行共鸣训练。以下介绍几种简单易行的共训练方法。

  1, 放松喉头,用“哼哼”音唱歌。

  2,学鸭叫声。挺软腭,口腔张开成一圆筒,边发gaga音,边仔细体会,共鸣运用得好的gaga音好听,共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。

  3, 学牛叫声。类似打电话的“嗯”(什么?)和“嗯”(明白了)。

  4, 牙关大开合,同时发出“啊”音。

  5, 模拟汽笛长鸣声。(di)既可平行发音,也可由大到小或由小到大地变化发音。

  6, 做扩胸运动,同时尽量发高亢或尽量低沉的声音 。

  7, “气泡音”练习。闭嘴,用轻匀的气流冲击声带,使之发出细小的抖动声。

  8,音阶层练习。选一句话,在本人音域范围内,先用低调说,一级一级地升高,然后又一级一级地下降,在一句高一句低,高低交替,一句话又高到低,再由低到高。

  9,夸张四声练习。选择韵母因素较多的词语或成语,运用共鸣技巧做夸张四声的训练。如:清——正——廉——洁——,英——勇——顽——强——。

  10, 大声呼唤练习。假设某人在离自己100米处,大声呼唤:——超——级——无——敌——美——丽——大——方——贤——良——淑——德——性——感——可——爱——滴——小——乖——乖——我——爱——你!每天连续大呼100次。

  特别是共鸣训练的最后一条,记得要坚持每天练习哟~~

唱歌演讲稿 篇6

  1.搓脸:10秒。

  2.转颈:10次,10秒。

  3.松下巴:10秒。

  4.提颧肌:10次,10秒,手辅和自行交替进行。

  5.咀嚼:闭、张口各20次,30秒。

  6.半打哈欠:5次,10秒。

  7.喷唇:双唇紧闭,再发“P”音。(30次)

  8.咧唇:双唇紧闭,噘起,再向两边伸展(30次)

  9.转唇:左右转唇,8*8拍,30秒

  10.撮唇:10次,20秒

  11.合口左右撅唇:10次(左、右为一次),30秒。

  12.双唇打响:30次,30秒。

  13.顶腮:30次,30秒。

  14.转舌:8*8拍,1分钟。

  15.刮舌:20次,20秒。

  16.伸卷舌:20次,20秒。

  17.立舌:10次,30秒。

  18.弹舌:30秒。

  19.气泡音:闭口和张口共30秒。

  20.慢吸快呼:2次,20秒。

  21.慢吸慢呼:2次,20秒。

  22.快吸慢呼:4次,2分钟。

  23.“咝”音:20秒、30秒各2次,1分钟。

  24.轻度哼鸣:20秒。

  25.“咿”音:20秒、30秒各2次,1分钟。

  26.“啊”音:20秒、30秒各2次,1分钟。

  27.数“数儿”:一口气由1数到30,3次,3分钟。

  28.数“数儿”:一口气数10个八拍,3 次,3分钟。

  29.数“数儿”:“一二三,三二一,一二三四五六七;七六五五六七,七六五四三二一---”,一口气数3到4个回合。2次,2分钟。

  30.“嘿”、“哈”共30秒。

唱歌演讲稿 篇7

  1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。

  2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。

  3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。

  4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活 运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

  5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。

  6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

  7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。

  8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

唱歌演讲稿 篇8

  其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

  会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

  而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.

  下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

  所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想那吴克群种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.

唱歌演讲稿 篇9

  一、演唱歌曲的首要条件——呼吸

  演唱歌曲首要训练的是合唱团员正确的呼吸方法,这一点经常会被忽视,可却尤为重要。因为呼吸是发声和歌唱的动力,良好的呼吸是获得动听歌声的重要条件。在此环节我根据合唱团员的生理和心理特点,以“闻花香”做一个深呼吸的动作来感受吸气的方法和吸气所要到达的位置,而呼气采用的是吹薄薄的纸,体会均匀的呼气,还可以”练吐气,分匀吐、急吐、停顿等。这个练习可以让孩子找到保持气息的感觉。而且,有一个人气不稳,就会出现“咝咝”声,便于纠正。这种方法很容易让合唱团员掌握并运用。这项训练,需要长期坚持,不断地加强时间、力度要求,这会为合唱团员将来演唱歌曲长音打下坚实基础。

  二、树立正确的发声概念并掌握运用发声方法

  歌曲教学前的发声练习,是声乐教学的的重要环节之一,是培养合唱团员自然、优美声音的必要途径。在训练中首先应培养合唱团员练声的好习惯——要求同学们自然放松,上提笑肌,打开口腔,可以用“深度打哈欠”、“说悄悄话”等方式来感受,引导合唱团员“轻声”演唱。

  三、加强巩固音准与节奏的训练

  好的音准、节奏感是建立在平日的多聆听、多练习、多巩固的基础上的,通过一段由浅入深的训练后,合唱团员的音准能力、敏锐的节拍感会逐步提高。音乐课上的常时效的训练,能有效的解决这一难题。

  四、合唱声部的训练与技巧

  合唱训练要遵循由简到繁、先易后难、循序渐进的原则

  1、在选合唱歌曲曲目时,要有敏锐的眼光根据现有合唱团员的自身情况选定出最适合的歌曲。再由所选的合唱曲目,把合唱团员分成高、低两个声部、三个声部或四个声部。

  2、各声部长还要善于调动合唱团员的积极性、自主学习,合唱团员可多挑选一些后备团员,让合唱团员之间彼此产生一种无形的动力。

  3、分声部学习合唱歌曲的乐谱。要达到十分熟练,能在无伴奏下将歌曲音调演唱准确。

  4、将重、难点单独提出进行加强练习,注意合唱团员的吐字、咬字,发声等情况,在合声部之前解决。

  5、歌曲如果是一部旋律,两部和声的,先让和声的两个声部结合起来练习(分成多个乐段,逐段练习),再同旋律声部结合练习。一定做到一个声部牢牢唱准,再加另一个声部,直到几个声部共同加入。

  6、声部长一定要求合唱团员在唱好自己声部的同时,还要注意的各个声部间速度、力量、强弱一致,不可过偏重于一个声部

  这样的训练既培养合唱团员兼听能力和对和声效果的感受,又培养合唱团员相互制约、相互配合的能力,从而让合唱团员感受到音乐中和声的美感和合唱的丰富表现力。当然,这些训练需要长时间不断的进行磨合,从而使各个声部、钢琴伴奏、指挥达到最佳默契。

  五、理解歌曲进行艺术处理

  音乐是一门情感艺术,声音与情感的有机结合。很多时候老师只重视了合唱团员的声音,认为声音在歌唱表演中占主要地位,因此,往往忽视了歌曲本身的情感,让聆听的人感受不到歌曲的内涵,体会不到韵味。声部长首先要深入理解合唱歌曲所要表达的内容,体会歌曲所呈现的意境;然后再以真挚的情感去引导合唱团员,使合唱团员受到感染而产生共鸣,这样才能很好的处理歌曲。唱每一首歌曲及合唱歌曲,只能用心去唱,带有感情的去唱,才能打动欣赏者的内心,更会使每首歌曲极具生命和强烈的感染力。

  要想将合唱更好的融入日常教学中,声部长就应不断的提高自身素质和能力,苦练基本功,多听多看多积累相关的文字和影像资料,还要善于思考、多创新。通过平日音乐课中的基础合唱教学,从而达到具有观赏性、艺术性的合唱综合表演。这样不仅有利于对合唱团员进行审美教育提高合唱团员的审美情趣和文化修养,也为声部长自己的教学留下了宝贵经验。

唱歌演讲稿 篇10

  方法一:学唱歌最令人沮丧的事,莫过于走音。一咪在手,满以为唱它一回轻轻松松,没有人在场还可以算中规中矩,哪晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。好歌慢慢练,既然喜欢唱歌,「走音」这问题非要解决不可。

  方法一:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次光是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月。

  方法二:话说经过第「一招」练声法,第「二招」应当粉墨登场。

  全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息歌唱,再吸入另一口气,快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。 此法有助增加气量以及发声明亮。不过,有些练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水,继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。

  方法三:话说「两招」过后,应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身,再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是,把肺活量增强,同时亦提升人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了,是否觉得胸口涨闷,甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖,重温上次所写的:「喝一口,拍拍胸口。」不过今回拍的地方范围多几处,连腹部亦拍拍它,对练声练气非常有效。

  方法四:眼望远方,嘴巴唱喜爱的歌,唱歌时候,两手轻按小腹,即所谓意守丹田。 为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的意念非常飘忽,按小腹是把声音确保「够深」,即在丹田发声。既然开始了丹田发声,即是练习歌唱有更高的要求,请各位网友切记一、二、三式,不可有所偏废。

  方法五:丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮,真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。练声时两旁肋骨微微向横扩张,声音要发自小腹直通达至鼻梁,而喉咙一定要放松。目的:是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。

  方法六:震音及弹跳音━━ 1.吸气,气要吸得深。 2.用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶,发声时,两边肋骨微扩张,小腹与双唇配合弹跳。3.咀巴张开成圆型,以「呵」音配合腹部弹跳,从 1 至 I。 目的:练就一把有力及有弹性的歌喉。

  方法七:重点是练习咬字清楚。 首先把发声部份调整,一.拍拍胸口,清清腔口。 二.吸气要深,吸气时两旁肋骨向横扩张,目的是调节共鸣通顺。三.放声吐出“开、齐、撮、合”四个字。开,是把口腔张大;齐,发出齿音;撮,让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。 这是练习吐字清楚的第一步。

  方法八: 有朋友问:「唱歌走音,高音不成,低音不就,想一展歌喉,可惜开口难听,我该如何?」这真的是一个非常大的唱歌缺憾,现在就“走音”作题目。 1.慢慢扩张“横膈膜”,深深吸气,支持着不要把气呼出。2.支持的气息到了顶点,马上用手以快速节拍;拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。3.两手前后左右拍打及按摩头部,力度要适中,目的是令头腔共鸣提升。 注意:这招非初学者的歌唱“良方”,如果初来访客,敬请由歌唱第一式作起步点,后会有期。

  方法九:练习连音。首先吸气,吸气时两旁肋骨微张,气吸至七分满便可以,因为吸气太深,太满反为令人容易泄气。记着练音阶的时候,吸气呼气要安静,发声不要让声音震抖。目的:这一式是训练歌声的穿透力。

  一连九式高唱入云音波功,各位有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌?「声音」是看不见的东西,要拥有一把好嗓子,要经过很多不同的训练方法,很多时不是依书而习,就可以上广州学唱歌大道。因才施教,因生理条件而判断练声方法,是至理名言。这九式练声法,是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请各位朋友持之以恒,将每一式反覆练习,时间定然证明你们声音亮丽了。

随便看

 

范文大全网提供教案、简历、作文、工作总结等各类优秀范文及写作素材,是综合性免费范文平台。

 

Copyright © 2004-2023 triyia.com All Rights Reserved
更新时间:2024/12/31 23:05:13