| 标题 | 《雨霖铃》教学设计 |
| 范文 | 《雨霖铃》教学设计（精选12篇） 《雨霖铃》教学设计 篇1武汉市汉南一中 李艳芳 教学目标 （一）情感目标： 借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。 （二）知识目标： （1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情； （2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法； （3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点； （三）能力目标 引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。 教学重、难点 1、 理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。 2、体会理解的基础上背诵《雨霖铃》 教学方法 美读法 讨论法 问答法 诵读法 教具准备 多媒体 教学模式 双主导学 课时安排 一课时 教学步骤 一、导入 新课 我曾在网上的对联雅座里和一位朋友对对子的时候，他出给我一副上联：“狂风大作雨淋淋（雨霖铃）”，初看此联好象很简单，仔细琢磨才发现里面有个“机关”，我对了一个下联：乌云漫卷天尽沙（天净沙）”细心的同学们你们发现其中的“机关”是什么了吗------由此引出词牌名- 二、检查预习： 1、了解词牌（学生课前作好资料卡准备） 教师简要概括后提出疑问过渡：在封建时代，歌伎是很没有地位的，是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永，一个上层的文化人，与歌伎混在一起——甚至谈起恋爱来，岂不是自降身份，自我作贱？这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢？ 2、 了解词人（学生课前作好资料卡准备） 出示多媒体课件教师简要点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”在他的很多佳作中，很多取材于同歌伎们在一起的悲欢离合，。 3、 预习字词疑难生生对答 教师预备内容：帐饮、无绪、竟、凝噎、暮霭、堪、纵 三、听读全词 感受离别 第一步： 教师范背全词 第二步：学生初读全词，读准字音 第三步：师生听多媒体范读 师生共同探讨诵读要注意的问题： 感情基调：悲戚低沉 断句 语意的连贯 (学生集体朗读全词) 四、品读全词 体味感情 1、学生分小组讨论重点分析上下阕写景抒情部分，并概括词的上下片内容 学生自由发言教师出示板书：《雨霖铃》 叙别前（实）－－情语：执手相看泪眼 景语 情景交合 情语 实写：寒蝉 骤雨 长亭 兰舟 虚实相济 思别后（虚）－－景语 虚写：烟波 暮霭 杨柳岸 晓风残月 2、 学生观看flash图片，进一步体会全文的思想感情。 3、 根据词上下片的内容，用自己的语言描述一个送别场景或回忆自己亲身经历过的惜别事件。 4、 作者在本词中抒发了什么情感？他和我们的情感相同或是相似吗？（学生再次集体朗读全词，注意读出感情，然后回答问题） 五、赏析名句 体会意境 1、 本词抒发了跟情人难舍难分的感情，从哪些词句最容易看出这种情感？ 2、 还有几句不能直接看出与情人难舍难分之情，那么这几句到底有没有这种情感（引导学生赏析名句，准确把握词中景物描写所起的作用） （1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇 教师明确：开首这三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。 （2） 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 教师明确：江面上，轻烟笼罩，浩淼空旷，傍晚的云气重重地下压，所以是沉沉的暮霭。给人一种压抑、郁闷的感觉。还没有离别，便想象行程遥远，空旷广漠中充满着漂泊无依的愁绪。想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。 （3） 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月 在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。 教师明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。 喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》） 哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》） 愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头•明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》） 王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》） 关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。 关于风： 古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。” 总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 （回想整首词，指名背诵） 六、集体背诵 反复涵咏 七、课下作业 ： 学生分组为本词写一个脚本，然后交流 作者邮箱： 《雨霖铃》教学设计 篇2导入新课： 学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。 解读作者，明确目标（均用投影展示）： （1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。 （2）明确本节课的学习目标。 第一步：美美地听——感受词的语言美。 播放flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。 （1）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。 （2）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。 第二步：美美地读——语感训练。 （1）第一次读：再播放flash课件，学生小声仿读。 （2）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。 （3）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战） 第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。 1.老师作诗词鉴赏技法指导 （1）由意象品味意境。 （2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。 （3）写作技巧：把握写作技巧。 2.小组讨论 （1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情） 明确： 意象：寒蝉长亭骤雨兰舟烟波暮霭楚天晚 杨柳岸晓风残月 作用：渲染惆怅伤感之情 （2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。 明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍） 良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢） （3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。 明确：情景交融虚实相生 补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。 3.个人体悟 请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好） 4.小组交流讨论 鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？ （学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间） 教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如： “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。 “念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。 “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。 “此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。 5.评选佳句 对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。 明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣） 6.交流学习体会，学生小结 7.课外延展，能力迁移 运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。 江南柳 张先 隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。 明确： 同：都写别情，都描写了别时的典型环境。 都写了别后，都是情景相生。 异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。 张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。 8.课外练笔 用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。 要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。 第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。 （1）播放flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。 （2）再播放flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。 （3）再播放flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。 《雨霖铃》教学设计 篇3雨 霖 铃 柳永 [教学目标 ] 1、初步了解宋词的特点。 2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。 3、豪放派和婉约派的特点。 [教学重点] 体会李白浪漫主义创作方法的基本特点； [教学难点 ] 鉴赏不同风格的词作品。 [教学方法] 朗读法，问答法，讨论法 [课时安排] 一课时 [教学过程 ] 一、课前导入 作者简介: 柳永 (约987--约1053年)，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。 柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。 最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。晚年死于润州(今江苏镇江)，有《乐章集》问世。 由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语。他精通音律，又吸取了民间新声的优点，写的词不仅音律和谐，美妙动听，而且创制了大量乐调繁复的慢词，大大扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。(在词的发展史上，他是第一个大量创作慢词的人)在表现手法上他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，柳词大都是反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。足见柳词深受当时市民的欢迎。 这首词写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。是柳永的代表作之一。 本词分上下两阙。 寒蝉凄切， 对 长亭晚，(2) 骤雨初 歇。 凄凉急促地叫着 面对着 正是傍晚的时候 急雨刚刚停歇 凄切: 形作动。 分析: 起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。 试想: 在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊! 就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了! 这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢? 都门 帐饮(3) 无绪(4)， 留恋处 兰舟(5)催发。 在京城门外设帐饯别没有心思 时候(船家却)催着船儿出发 分析: 接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，作品用“留恋处”结合上下文，表明“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观现实和客观现实之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢? 执手 相 看 泪眼， 竟无语凝噎(6)。 拉着手互相看着饱含泪水的双眼 竟喉咙哽噎(连半句话也)没有说 噎: 阻塞。话: 动词，说。 分析: 既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也因喉咙噎住而说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。 以上是实写离别时难分难舍的心情。 念去去(7)、千里烟波， 暮霭(8) 沈沈(9)楚天(10)阔。 想(我)走了又走(一路上)千里烟波 傍晚的云气沉沉空阔千里: 极言路途之远。烟波: 水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。 分析: 结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，一方面紧扣上文的“无绪”，接榫自然，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。 上阙: 写离别时难分难舍的心情。 分析: 从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。( 写景抒情显得黯淡凄清) 多情自古 伤 离别，更那堪 冷落清秋节! 自古以来，多情的人(最)伤心的是离别 怎能(叫人)忍受，竟值这冷落的清秋节 伤:动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更: 复，又。那:何、怎。 堪: 承当、忍受。清秋: 凄凉清苦的秋天。 分析: 起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。这样，作者把自己的感受作为具有普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。 今宵酒醒 何处? 杨柳岸 晓风 残月。 夜 时(身在)哪里，(也许在) 边(面对那)晨风和 晓: 早晨。残月与满月相对，指阴历初的新月。 分析: 从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，尽管景色已甚暗淡，然而悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，李白有“此夜曲中闻折柳”，温庭筠有“绿杨陌上多别离”，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，韦庄就有“惆怅晓莺残月”，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境地。 此去 经年(11)， 应是 良辰好景 虚设。 这一去，一年又一年 (即使是) 美 (也该是)形同 应: 该。良辰: 美好的时辰。此句意为: 良辰好景应是虚设。 便纵 有千种风情(12)，更 与何 人说! 就算是 多少 又(能)跟什么人诉说 千种: 极言其多。风情: 深情密意，旧指男女之间的情恋。 分析: 作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢? 然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。 下阙: 写想象中的别后情景。 小结: 一、对本词的评价: 这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生，反映作者对社会现实的抑郁不满的心情。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。 二、结构严密，重点分明: 上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”。 三、关于本文的表现手法: 作者在本词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致。 柳永在这首词里放笔直书，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。 昔人所谓“柳郎中(柳永)词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’”(《吹剑录》)，说明本词所含的乐曲适宜于少女的歌喉，美妙婉转而且凄楚，动人心弦，这是与内容的缠绵多感起着配合作用的。 全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。 《雨霖铃》教学设计 篇4马士林 一. 导入 ：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。 自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这是高适与董大之间的“慰别”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是李白与孟浩然之间的“景别”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这是李白与汪伦之间的“情别”；“世情已逐浮云散，离恨空随江水长”，这是贾至与王八员外之间的“愁别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”；“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，这是杜牧与妙龄歌女之间的“泪别”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味 在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃] 这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的\"宋金十大曲\"之一。 二. 学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。 三. 大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。如果你感动了，你又不妨用自己的声音把它表达出来。 基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。 下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。 今天,我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相应的配乐。选用背景音乐。 教师范读。 四、诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。 那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－\"伤离别\"来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。 现在,我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。 这首写离情的词，可谓淋漓尽致。这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。 全词围绕\"伤离别\"而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写离情别绪。 好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。学生齐诵。 五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。 解读：明确：无比缠绵、无比依恋之际，天色已晚，雨刚停，无情的船夫催促上船。无心绪饮，却不能不饮，只能以酒消愁，希望将愁绪和酒一并饮下。本句在矛盾冲突中写出难舍难分之情。分析b句：为何凝噎？真的是无话可说吗？想说什么？明确：船夫催发， 不得不发，\"执手\"告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。\"执手……凝噎\"是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是\"此时无声胜有声\"。 过渡：这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们看下阙。 在文中找出\"留恋和催发\"说出想象之词 解读第一句话\"寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。\" 这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用\"叙述语气\"范读），这样来处理好不好？ 生答：不好。师问：为什么？学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。 教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出\"悲\"、\"凉\"的味道来。解读\"都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。\" 现在，大家想象，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。 让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：\"都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。\"（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。女生朗读。 解读\"念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。\" 我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。 我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。 我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？ 学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。 继续问：“执手相看泪眼，竟无语零噎。”这里只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他原因引起其他什么愁绪？ 学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。 教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。 这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。 好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。 下片，我先把它交给大家。用你自己的理解去表达。（作一个课下作业 ） 分析下一阕：大家已经品读了上片，我们看下片。\"多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！\"和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？引导：重点看\"伤离别\"和\"冷落清秋节\"明确：\"伤离别\"总括上阙\"相看泪眼\"、\"无语凝噎\"的情。 \"冷落清秋节\"与上阙\"寒蝉凄切\"、\"骤雨初歇\"相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人所设想的\"今宵\"和\"此去经年\"将面对怎样的情景。 重点分析一下---杨柳岸晓风 残月[千古名句] 。自\"灞桥折柳\"的故事产生以来，\"年年柳色，霸陵伤别\"，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。\"酒醒\"后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的\"昨夜更阑酒醒，春愁过却边病\"，周邦彦《关河令》的\"酒已都醒，如何消夜永？\"都明显的说明这种情况；\"晓风\"乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，\"酒醒\"偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，\"晓风\"无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上\"残月\"，如温庭筠《菩萨蛮》的\"江上柳如烟，雁飞残月天\"，韦庄《荷叶杯》的\"惆怅晓莺残月，相别\"，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到\"柳\"）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料\"酒醒\"之后，映入眼帘的却是一弯\"破镜\"般的\"残月\"，使\"重圆\"的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人\"无语凝噎\"的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！ b、\"良辰好景\"为何是\"虚设\"？\"千种风情\"怎么会无处倾诉呢？明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这\"良辰好景\"不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇\"良辰好景\"反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，\"便纵有千种风情，更与何人说！\"小结：这是下阙离人设想的\"今宵\"和 \"经年\"所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。 六 总结扩展（整体回顾，强调情与景的关系）：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而\"一切景语皆情语\"，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 欣赏北宋婉约派其他词。 七、布置作业 1、背诵 2、预习苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》 3.豪放旷达《念奴娇》，婉约缠绵《雨霖铃》 ----苏柳词比较赏析 八、板书设计 ： 《雨霖铃》 别前（实）－－情语：执手相看泪眼 景语 情景交合 情语 实写：寒蝉 雷雨 虚实相济 别后（虚）－－景语 虚写：烟波 暮霭 杨柳岸 晓风残月 作者邮箱： 《雨霖铃》教学设计 篇5[宋] 柳 永：《雨霖铃》 课型 讲授课 一、教学目的： 1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。 2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。 3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。 二、教学重、难点： 1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。 2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。 三、教学方法： 以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。 四、教学课时：1课时。 五、教学过程 ： （一）导入 新课 宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。 （二）简介作者 1、从名句入手，激发学生的求知欲。 提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。 王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏 殊：《蝶恋花》 艰苦探索 （2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 柳 永：《凤栖梧》 执着追求 （3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》 2、明确三点，简要介绍写作背景（略） （1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。 （2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。 （3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。 （三）整体点拨 《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考： 1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？ 2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？ 板书： （线索） （重点） 离别前： 勾勒环境 离别时： 描写情态 离别后： 刻画心理 （四）重点分析（边朗读边进行） 第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。 第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟） 第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。 第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。 【提问】此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？ 【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍） 第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。 第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后） 第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩） 【小结归纳】写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融） （五）难点讨论（小黑板） “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？ 古人：折柳相赠，暗“留”之意 杨“柳”—“留”的谐音 离人：见柳思人，离愁又生。 眼前景 晓 风 —“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。 别后情 （明） （暗） “残”月— 不团圆，透出凄凉冷落之感。 景中有情 （六）朗读、背诵 要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成） 方式：检查学生、教师示范。 （七）课外作业 充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。 [附：板书设计 ] 寒蝉凄切 骤雨初歇 别前：勾勒环境 凄清、萧瑟 雨 霖 铃 柳永 （线索） 帐饮无绪 兰舟催发 相看泪眼 无语凝噎 情景 伤离别 别时：描写情态 留恋、难舍 交融 （主题） 望空凝思 情意绵绵 （特点） 良辰美景 如同虚设 别后：刻画心理 伤感、苦涩 千种风情 无人诉说 《雨霖铃》教学设计 篇6教学目的 1 理解融情入景，虚实相济的特点。 2 理清思路，熟读成诵。 教学重点 鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。 教学难点 品位诗词意像，体会作者感情。 教学课时 一课时 教学步骤 导入 新课 我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照） 传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。 能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》） 今天我们就来学习这首《雨霖铃》 （板书） 一 关于柳永 柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。 他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 二 整体感知。 1 范读《雨霖铃》。 （让学生感受词的感情基调） 师：能感受到这首诗的感情基调吗？ 生：能。哀婉、悲伤、凄清。 （板书） 2 指导诵读。 我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音； 其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；带领学生试读一遍，划分节奏。 最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。 学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。 3 疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。） 寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。 烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。 无绪：古，没有心思。今，没有头绪。 念去去：想到将来……（“行行重行行”）。 应是：即便是。 三鉴赏 学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 明确：别前、别时、别后。（板书） 师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写? 上片 “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 师：起首三句写什么？是情？是景？ 生：写景。 明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。 师：地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季） 提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟） 时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。 “都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 师：这写什么？（写情） 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。 恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。 关于这样的环境和心理描写古人有很多。 林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。 于是后面便迸出 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣！”） 后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢? “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” “念去去”二句便是他的内心独白。 师：这句写什么？ 生：写景。 这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声？（是去声。）“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。 “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。 （提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（生：压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。 下片 “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。 师：“清秋节”一词，照应前面哪句？ 生：起首一句“寒蝉凄切” 师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。” “今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。） 联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。 感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。 结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。 师：整个画面的基调如何？ 生：整个画面充满了凄清的气氛。 师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。 师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 “便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。 其以问句做结，更留有无穷意味。 如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。 再就是虚实相济。哪些写虚？别后想象。写实？别时情景。 再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。 四 小结 今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。 学生齐背《雨霖铃》。 五 作业 1 诵读 2 自己任选一句诗，做副画，再现诗中意境，体味作者感情。 《雨霖铃》教学设计 篇7武汉市汉南一中 李艳芳 教学目标 （一）情感目标： 借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。 （二）知识目标： （1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情； （2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法； （3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点； （三）能力目标 引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。 教学重、难点 1、 理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。 2、体会理解的基础上背诵《雨霖铃》 教学方法 美读法 讨论法 问答法 诵读法 教具准备 多媒体 教学模式 双主导学 课时安排 一课时 教学步骤 一、导入 新课 我曾在网上的对联雅座里和一位朋友对对子的时候，他出给我一副上联：“狂风大作雨淋淋（雨霖铃）”，初看此联好象很简单，仔细琢磨才发现里面有个“机关”，我对了一个下联：乌云漫卷天尽沙（天净沙）”细心的同学们你们发现其中的“机关”是什么了吗------由此引出词牌名- 二、检查预习： 1、了解词牌（学生课前作好资料卡准备） 教师简要概括后提出疑问过渡：在封建时代，歌伎是很没有地位的，是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永，一个上层的文化人，与歌伎混在一起——甚至谈起恋爱来，岂不是自降身份，自我作贱？这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢？ 2、 了解词人（学生课前作好资料卡准备） 出示多媒体课件教师简要点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”在他的很多佳作中，很多取材于同歌伎们在一起的悲欢离合，。 3、 预习字词疑难生生对答 教师预备内容：帐饮、无绪、竟、凝噎、暮霭、堪、纵 三、听读全词 感受离别 第一步： 教师范背全词 第二步：学生初读全词，读准字音 第三步：师生听多媒体范读 师生共同探讨诵读要注意的问题： 感情基调：悲戚低沉 断句 语意的连贯 (学生集体朗读全词) 四、品读全词 体味感情 1、学生分小组讨论重点分析上下阕写景抒情部分，并概括词的上下片内容 学生自由发言教师出示板书：《雨霖铃》 叙别前（实）－－情语：执手相看泪眼 景语 情景交合 情语 实写：寒蝉 骤雨 长亭 兰舟 虚实相济 思别后（虚）－－景语 虚写：烟波 暮霭 杨柳岸 晓风残月 2、 学生观看flash图片，进一步体会全文的思想感情。 3、 根据词上下片的内容，用自己的语言描述一个送别场景或回忆自己亲身经历过的惜别事件。 4、 作者在本词中抒发了什么情感？他和我们的情感相同或是相似吗？（学生再次集体朗读全词，注意读出感情，然后回答问题） 五、赏析名句 体会意境 1、 本词抒发了跟情人难舍难分的感情，从哪些词句最容易看出这种情感？ 2、 还有几句不能直接看出与情人难舍难分之情，那么这几句到底有没有这种情感（引导学生赏析名句，准确把握词中景物描写所起的作用） （1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇 教师明确：开首这三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。 （2） 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 教师明确：江面上，轻烟笼罩，浩淼空旷，傍晚的云气重重地下压，所以是沉沉的暮霭。给人一种压抑、郁闷的感觉。还没有离别，便想象行程遥远，空旷广漠中充满着漂泊无依的愁绪。想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。 （3） 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月 在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。 教师明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。 喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》） 哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》） 愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头•明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》） 王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》） 关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。 关于风： 古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。” 总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 （回想整首词，指名背诵） 六、集体背诵 反复涵咏 七、课下作业 ： 学生分组为本词写一个脚本，然后交流 作者邮箱： [1] 《雨霖铃》教学设计 篇8教学目标 体会情景交融的写作方法 重 难 点 分析情与景交融所表现的意境 课 型 新 授 教学方法 引导分析 课时 1 教学过程 教 师 活 动 学生活动 一 课前播放李叔同的《送别》营造离别感伤的氛围。导入 ：长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催，生命在演绎着悲欢与离合。而当我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，也就是柳永的《雨霖铃》。 听 二 检查预习柳永是怎样的一个人（从词派、词风、生平际遇回答） 回答 三 出示学习目标和重难点 四 听录音（注意体会感情、把握语调、语速）学生朗读 听录音、个别读、散读、齐读 五 分析鉴赏（从景情入手）1、上阙中描写环境的句子有哪些？这是怎样的一种环境？a“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”b、“烟波、暮霭”a、句点明了离别的什么？（注意体会“寒”“长亭”“初歇”）明确：寒蝉的“寒”点明时令，天气渐寒，深秋时节的蝉，预感生命不长，发出凄清苦切的叫声，给人凄凉、凄楚之感，“对长亭晚”更为具体地点明时间已是傍晚，“骤语初歇”更增加了寒意。 这一句从写景中自然带出恋人分别的时间、地点，并营造了离别前的凄凉氛围。分析b句：领起这句的第一个字是什么？何意？是何处之景？“暮霭”为何“沉沉”给人一种什么感觉？明确：江面上，轻烟笼罩，浩淼空旷，傍晚的云气重重地下压，所以是沉沉的暮霭。给人一种压抑、郁闷的感觉。还没有离别，便想象行程遥远，空旷广漠中充满着漂泊无依的愁绪。转引过渡：在a句所营造的凄凉环境之下，离人又是怎样的情状。 找出具体语句，在老师引导下分析 2、上阙写离人情绪、情态的句子是哪些？分析这份离情？a、帐饮无绪 b、执手 泪眼 无语 凝噎引导：为何无绪？这一句话中隐含几中矛盾？矛盾中体现了什么？ 雨霖铃教案 教学过程 教 师 活 动 学生活动 明确：无比缠绵、无比依恋之际，天色已晚，雨刚停，无情的船夫催促上船。无心绪饮，却不能不饮，只能以酒消愁，希望将愁绪和酒一并饮下。本句在矛盾冲突中写出难舍难分之情。分析b句：为何凝噎？真的是无话可说吗？想说什么？明确：船夫催发， 不得不发，“执手”告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。“执手……凝噎”是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是“此时无声胜有声”。 过渡：这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们看下阙。 在文中找出“留恋和催发”说出想象之词 3、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？引导：重点看“伤离别”和“冷落清秋节”明确：“伤离别”总括上阙“相看泪眼”、“无语凝噎”的情。 “冷落清秋节”与上阙“寒蝉凄切”、“骤雨初歇”相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人所设想的“今宵”和“此去经年”将面对怎样的情景。 在文中找到具体词语 4、“今宵”和“此去经年”离人处于怎样的景与情之中？a、杨柳岸 晓风 残月 良辰好景b、千种风情引导：从杨柳 月的隐含意义去分析，用想象去丰富意境。明确：自“灞桥折柳”的故事产生以来，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。“酒醒”后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。“晓风”乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，“酒醒”偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，“晓风”无情地吹皱了离人凄冷的心湖。“残月”离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。断不料“酒醒”之后，映入眼帘的却是一弯“破镜”般的“残月”，使“重圆”的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，习习凉风阵阵袭来，想起与恋人“无语凝噎”的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！ 分析 教学过程 教 师 活 动 学生活动 b、“良辰好景”为何是“虚设”？“千种风情”怎么会无处倾诉呢？明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这“良辰好景”不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇“良辰好景”反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，“便纵有千种风情，更与何人说！”小结：这是下阙离人设想的“今宵”和 “经年”所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。 回答 六 总结（整体回顾，强调情与景的关系）：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而“一切景语皆情语”，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 七 背诵这首词 板书设计 寒蝉凄切长亭晚 景骤雨初歇 写作方法 实帐饮无绪执手泪眼 情 1、情景交融无语凝噎 2、虚实相济烟波暮霭 景晓风残月 虚良辰好景 合千种风情 《雨霖铃》教学设计 篇9《雨霖铃》教学设计----lygfx [教学目标]： 1、理解融情入景，虚实相济的特点。 2、理清思路，熟读成诵。 [教学重点]： 鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。 [教学难点]： 品位诗词意象，体会作者感情。 [教学课时]：一课时 [教学步骤]： 一、导入新课 “风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱； “劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景； “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作； ……… 人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。 今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催...... 我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照） 今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。 二、作者简介 柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。 他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。 但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。 他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 三、写作背景 作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。 四、整体感知 1、听范读《雨霖铃》 （让学生感受词的感情基调） 问：能感受到这首诗的感情基调吗？ 感情基调：哀婉、悲伤、凄清。 （板书） 2、指导诵读。 （读准字音；读出节奏；读出感情） 请同学先自由朗读，再集体诵读。 3 、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。） 寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。 烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。 无绪：古，没有心思。今，没有头绪。 念去去：想到将来…… 应是：即便是。 五、文本研习 1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 明确：别前、别后。（板书） 2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写? 上阕 3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 问：起首三句写什么？是情？是景？ （写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。 4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）； 季节（秋季）； 事件（离别） 提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟） 时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。 5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 问：这写什么？（写情） 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。 恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出 6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”） 问： 词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢? 是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” 7、“念去去”二句便是他的内心独白。 问：这句写什么？ （写景） 这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。 “念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。 （提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。 8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。 9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？ （起首一句“寒蝉凄切”） 前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。” “今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。） 联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。 结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。 问：整个画面的基调如何？（ 整个画面充满了凄清的气氛。） 客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。 10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。 “此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 “便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。 其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难 ”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 归纳全词： 我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。 六、课堂小结 今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。 七、课后作业 今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？ 板书设计： 感情基调：哀婉、悲伤、凄清。 别前——依依不舍 别后——想象相思 《雨霖铃》教学设计 篇10下面是《雨霖铃》教学反思，仅供参考! 这学期，我所教授的人教版高中语文必修四中，第二单元共有八首词的学习内容。古诗词是语文教材中一类特殊的课文，从语言文字上看，它用的是古汉语;从表现形式上看，它含蓄、凝炼、节奏强、跳跃大;从叙写的内容上看，它离我们的时代较久远。因此，在古诗词教学中，教师要在创设自由、和谐、民主、开放的学习环境基础上，以层次性的朗读、吟诵为重点，引导学生自主探究、感悟诗境，活化古诗词的形成过程，重新焕发古诗词的生命活力和人文精神。 新课程标准下的语文教学，强调回归体验、回归心灵。每一篇文章，每一个句子，甚至每一个词汇，注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受，这是课堂教学所追求的至高境界。诗词赏析是学生，尤其是我们的学生学习的难点。诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性，是我在语文教学中一直思考的内容。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。 在本课的教学设计中，课堂主要分成三大块：首先是知人论世，主要是背景、作者介绍;其次，是作品的品读和理解，通过不同形式的朗读和对作者抒情方式的分析，尤其注重意境创设和语言的体悟;最后，是选曲吟唱，相和而歌的环节，引导学生填词歌唱，鼓励他们在日常生活中进行这样一种富有趣味的尝试。教学环节的一些得失总结如下： 一、朗读环节：以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以学生自由朗读、个人朗读、教师示范、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，给学生提供了诗歌朗读的指导。 二、诗词鉴赏环节。我在课堂一开始就呈现了一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等，这些诗歌都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的已经创设作铺垫。在语言赏析中，我也注意到引用一些诗歌来使丰富这堂课浓浓的诗歌意境之中。我感觉这种无形中的渗透远比直白的讲解效果要好得多。 1、在教会学生掌握鉴赏诗词的方法时，我比较注重传统的教法和学法。主要让学生从“抓意象、领会意境，到把握感情”这一思路来进行学习。如《雨霖铃》这一课的教学中，我让学生先找意象，如“寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、杨柳、晓风、残月”等，品味意象所构造的意境“凄切悲凉”的特点，再找找词中直接表现情感的词句，这样下来，学生就基本把握了全词的要旨，并且在这个过程中能够发现了词中运用的表现手法，如“融情于景”等。 2、在讲解诗词的过程中，我会详细分析词中关键性的语句。可以通过对其中的重点语句的讲解、赏析，拓展学生想和联想的空间，补充词意的空白，从而更好的把握词中营造的艺术境界。 3、联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历，但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时，要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法，在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。 “教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如： 1.诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本，在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。 2.在课堂上，教师一定不能只做客观的引领者，需要全身心地投入所讲授的文本之中，因为只有和文本产生了情感共鸣，才能把真实的情感注入进课堂中，真正地和文本和课堂融为一体，才能引领学生获得美的体验。我在课堂上很多时候情感投入的并不够，特别是朗读上不够到位，这一点，作为语文教师的弊病，一定要加以改善。 3.在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。学生拥有感情、拥有感知感情的能力以及拥有发现美、表达审美体验甚而创造美的能力是语文教学必须达到的各个阶段的目标。我奢望能帮助学生将自己的感受变成灵动的语言。 4.学生讨论不够充分，应给予更充分的时间，给予恰如其分的提示，使他们有更大的施展空间 。 对于《雨霖铃》的教学，有成功之处，也有最后反思的四点都是自己做得不够的地方，我只能说，追寻没有止境，吾辈尚需努力。 《雨霖铃》教学设计 篇11教案 敦煌中学 付有国 教学目标: 1、 知识目标： （1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。 （2）深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。 2、 能力目标：通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 教学重点、难点: 1、重点: 体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。 2、难点: 词中所体现的离别情绪。 教学时数: 一课时 教学步骤: 一、简介引入 柳永 (约987--约1053年)，北宋婉约词代表。原名三变，字耆卿，福建崇安人。 柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。 最后，他在饱受世态炎凉时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。有《乐章集》问世。 由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语,音律和谐，美妙动听，他是第一个大量创作慢词的人，扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。在表现手法上,他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，大都反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。 二、朗读并赏析 1、这首词是柳永的代表作之一,写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。 2、逐句赏析上片 （学生朗读、体会、讨论后分组发言,教师纠正） （1） 寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。 寒蝉凄凉急促地叫着 面对着长亭 正是傍晚的时候 急雨刚刚停歇 对:面对。 分析: 起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。试想: 在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊! 就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了! 这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢? （2） 都门帐饮无绪， 留恋处兰舟催发。 在京城门外设帐饯别没有心思喝酒 留恋时候(船家却)催着船儿出发 分析: 接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里， “骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观和客观之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢? (3)执手相看泪眼， 竟无语凝噎。 拉着手互相看着饱含泪水的双眼 竟哽噎着(连半句话也)没有说 噎: 阻塞。话: 动词，说。 分析: 既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。 以上是实写离别时难分难舍的心情。 (4)念去去、千里烟波， 暮霭沈沈楚天阔。 想(我)走了又走(一路上)看尽千里烟波 傍晚，空阔的天地间云气沉沉烟雾笼罩 千里: 极言路途之远。烟波: 水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。 分析: 结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，紧扣上文的“无绪”，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。 小结: 写离别时难分难舍的心情。 分析: 从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。 板书：上片，离别中悲痛： 饯别景－－－－饯别宴 －－－饯别情 －－－－饯别景 寒蝉、长亭、骤雨－－－帐饮－－－泪眼、凝噎－－ 烟波、暮霭 3、逐句赏析下片 (5)多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节! 自古以来，多情的人(最)伤心的是离别 (叫人)怎能忍受这冷落的清秋时节 伤:动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更: 复，又。那:何、怎。 堪: 承当、忍受。清秋: 凄凉清苦的秋天。 分析: 起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。 （6） 今宵酒醒何处? 杨柳岸晓风残月。 今夜酒醒时(身在)哪里， (也许在)杨柳岸边(面对那)晨风和残月 晓: 早晨。 分析: 从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义， “杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境 （7）此去经年 应是良辰好景虚设。 这一去，一年又一年 (即使是) 良辰好景(也该是)形同虚设 应: 该。良辰: 美好的时辰。 （8）便纵有千种风情， 更与何人说! 就算是有多少深情密意 又(能)跟什么人诉说 千种: 极言其多。风情: 深情密意。 分析: 作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢? 然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。 小结: 写想象中的别后情景。 板书： 下片，离别后悲愁： 虚写离情－－－－－实写离景－－－－－－－－虚写离思 伤、那堪－－－杨柳、晓风、残月－－－ 虚设、与何人说 三、写作特色： 1、这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。 2、上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”， 表现了双方深挚的感情。 四、总结: 作者在词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。 全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。 五、作业 背诵 《雨霖铃》教学设计 篇12《雨霖铃》教学设计 一、设计意图： 《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的教学应做到以下三点： 1、读 通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的诵读，逐渐品味词中独特的意境美。 2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。 ①意境赏析——柳词画意美； ②语言赏析——柳词语俗； ③风格赏析——柳词婉约。 3、背 当堂检查。 二、设计实施： 1、导入 新课： 2、明示学习目标：（投影） 3、简介作者：（投影） 4、听录音： ①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括） ②分别划出写景和写情的句子。 5、学生诵读（个别读、齐读）。 6、意境赏析： △长亭 兰舟 江水 寒蝉 （实景） △杨柳岸晓风残月 暮霭沉沉楚天阔 虚景 应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说 7、语言赏析。 ①写景 ②写人 ③写情 8、风格赏析。 比较婉约派与豪放派词的不同，看出婉约派词的特点。 9、学生诵读背诵。 10、课堂检查。 11、课堂小结。 12、布置作业 。 |
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